Форум » Балетный зал » Артисты Мариинки на других сценах » Ответить
Артисты Мариинки на других сценах
АБ: Тема посвящена выступлениям артистов Мариинки вне сцены родного театра
АБ: Концерты Рузиматова в Консерватории 24 и 25 февраля. Итак, Рузиматов и другие. Сначала о главном герое. В первом отделении был номер под названием «A.-Shura» Звуковое сопровождение специфическое: стук, вой и иногда визг (стук и вой я воспринимала как должное, от визга в первый раз вздрагивала). И медитирующий Рузиматов. Как человек, склонный искать сюжет даже в тех танцах, где он не предусмотрен, я увидела танец-молитву. Может быть, изгнание дьявола. Возможно – молитва перед боем с оборотнем (А оборотень откуда? А ещё кто там воет?!) Номер очень необычный, своеобразный – и завораживающий. Во втором отделении была Бежаровская «Смерть поэта». В третьем «Болеро», но перед этим долго танцевали приглашённые испанцы. Я бы предпочла поменьше испанцев, и побольше Рузиматова. Тем более, он мне очень нравится в испанских танцах! Впрочем, где он мне не нравится? Теперь о других участниках. Первое отделение – классика. «Видение Розы» Кутепова и Колб (24) или Корсаков (25). А как бы я хотела ещё хоть раз увидеть Призраком Розы Рузиматова! Па де де из «Дон Кихота» Евсеева и Лобухин (24) или Сиваков (25). Лобухин – чудо! Впрочем, и остальные неплохо. Па де де Обера. Образцова (24), Терешкина (25) и Шкляров. Исполнение Терешкиной – почти эталонное. Уверенность, горделивость, чёткая фиксация поз, подчёркивание всех сложных выигрышных моментов. У Образцовой – будто бы другой номер. Исполнение мягкое, нежное. Диагональ словно проскользила по сцене, не акцентируя сложные элементы, а как бы пропевая их. Наверное, исполнение Терешкиной больше соответствует стилю номера, но мне очень понравились обе исполнительницы. С партнёром им повезло. Шкляров прекрасно смотрелся с обеими, держался благородно, прыгал легко и красиво. «Шехерезада». Махалина с Корсунцевым. Не увлекла, к сожалению. Па де де из «Корсара». Сомова и Корсаков. Сомова, конечно, красивая девушка и ножкой ловко машет, но, боюсь, что это всё, что я могу сказать в её пользу. Танцевала неустойчиво, фуэте мне не понравилось. К фуэте, конечно, грех придираться, многие ли его сейчас хорошо крутят? Но дело в том, что года 2 назад именно фуэте Сомовой произвело на меня очень сильное впечатление – тогда она крутила без усложнений, но практически на месте, красиво, в хорошем темпе, резко выпрямляя ногу. Взмах ногой – как выстрел, как удар хлыста. А теперь? Проблемы с темпом. Ладно, возможно, дело в фонограмме. Но фуэте какое-то неустойчивое, рабочая нога кажется расхлябанной. И при этом – усложнённое. Частая проблема у девочек: вместо того, чтобы думать о стиле, о красивой форме фуэте, о неподвижности, стараются накручивать двойные-тройные туры. Или исполнять простые фуэте дурной тон? А ведь простые фуэте, выполненные четко, смотрятся гораздо красивее и эффектнее, чем неряшливые усложнённые. Корсаков... Он был очень унылым рабом. Забитым... Второе отделение. Модерн. Дуэт из «Вишен» Форсайта. Кутепова и Хребтов (24) или Лобухин (25). Мне понравилось настолько, насколько мне вообще может нравиться Форсайт. «Зима». Евсеева с Сиваковым. Современный номер. Разок посмотреть можно. «Лебедь» Поклитару. Колб. Я глядя на этот номер всегда стишок вспоминаю: «Жил на свете человек, скрюченные ножки, и ходил он целый век по скрюченной дорожке». «Путь». Махалина. Не понимаю я постановок танцев в стиле «чёрное на чёрном». И напоследок порадовавшая меня фраза, случайно подслушанная перед вторым актом: «Теперь только «Лебедь» Сен-Санса будет, а всё остальное – сплошной авангард». Интересно, какое же было впечатление, когда под музыку Сен-Санса появился Колб?..
Александра: Концерты Рузиматова в Консерватории, 24 и 25 февраля. После статьи Губской о вечере Рузиматова очень захотелось, пусть и с опозданием, выложить собственный отчет. В первом акте Рузиматов станцевал новый для меня номер под загадочным названием "A.-Shura". Вместо музыки – стук и вой, движения совсем немного. Но я была просто загипнотизирована. Я почти забыла, где нахожусь, зато видела, ощущала фантастическую энергетику, затягивающее, завораживающее окно в иной мир. Танец чем-то похож на «Бахти», но в нем еще меньше человеческого. Впечатление сильнейшее. Во втором акте вместо «Познания» Эйфмана Рузиматов танцевал «Смерть поэта» Бежара. Смотрела это много раз, знаю каждое движение коротких и бесконечных пяти с половиной минут. Но тут вспоминала слова Махалиной – о столь сильном стремлении Рузиматова к гармонии, что даже некрасиво лежащая на столе ручка причиняет ему боль. И особенно понятно стало, О ЧЕМ этот номер. Перед «Болеро» испанцы долго и добросовестно демонстрировали свое мастерство. Вижу это уже в четвертый раз, и каждый раз скучаю. Но появился Рузиматов – и все преобразилось. Тут особенно заметно, в чем разница между посредственностью и гением. У остальных исполнителей хоть какая-то мелочь обязательно резала мне глаз, а Рузиматов каждым движением воплощал то совершенство, о котором ты мечтаешь, но не умеешь сам его вообразить. Из остальных исполнителей восхитил Лобухин (впрочем, как всегда последнее время). Он был не только безупречен технически, но и замечательно передал стиль как классической, так и современной хореографии. Даже не знаешь, где он более органичен – в «Дон Кихоте» или в «Золотых вишнях». Огромное удовольствие доставило «Классическое Па-де-де» на музыку Обера. Танцевали Шкляров с Образцовой в первый вечер, с Терешкиной во второй. Он прогрессирует просто на глазах. Благородство во всех движениях, уверенность без тени самоуверенности. Шпагаты -- хоть на выставку. Терешкина была такой, какой я представляю идеальную балерину для подобного танца. Она держалась по-королевски и упивалась свободой преодоления технических трудностей. Образцова казалась мне неподходящей именно для этого па-де-де, но сумела его преобразить. Сложнейшую диагональ она прошла с легкостью и радостью школьницы, скачущей по весне на одной ножке. Казалось, технических сложностей просто нет, есть лишь радость жизни. Не буду описывать каждый номер, но в целом концерт показался мне очень качественным. А «A.-Shura», думаю, останется в моей памяти навсегда.
Floria Tosca: Ну и я совсем кратенько. Была на концерте 25. Ни Видение Розы, ни Шехеразада не понравились (хотя показалось, что Махалина в хорошей физической форме). Сомова разочаровала: вроде даже мило, но страшно заваливалась на бок на фуэте. Кстати, насколько Корсаков с его фигурой душераздирающе выглядит в Видении Розы, настолько он мне понравился в Корсаре. Я поняла, что я тут в одиночестве, но почему-то мне показалось, что ему партия Али идет Терешкина со Шкляровым - неплохо, но без особого впечатления. К сожалению, весь вечер у меня были проблемы с биноклем, что мешало мне проникаться энергетикой исполнителей, так что, может, они и не всегда виноваты Очень понравился Колб! Нет, серьезно! То есть номер вызвал, мягко говоря, недоумение (я вообще не поняла, что бы это значило. Исполнитель и по костюму-то похож не на лебедя, пусть даже на свалке, а на драного воробья ), хотя Ромео и Джульетта Поклитару на меня произвели огромное впечатление... Но что бы это ни значило, сам Колб был выше всяких похвал! Я, правда, всегда считала, что ему невероятно идет современная хореография и он в ней очень интересно и неожиданно раскрывается по сравнению с классикой. К Рузиматову, как все уже знают, я очень сильно охладела в последние годы. Спрашивается, зачем меня нелегкая понесла на этот концерт? А чтобы посмотреть его во фламенко (раньше не видела), да и вообще посмотреть на некогда великого танцовщика, пока он еще в приличной форме. A-Shura - ну, неплохо, но без особых эмоций, Рузиматов как Рузиматов, танца почти нет. На смерть поэта видела много раз и раньше производило огромное впечатление. Теперь - то ли Рузиматов не тот, то ли я не та, то ли все-таки бинокль виноват, но впечатление тоже смазанное. Пожалуй, интереснее всего показалось фламенко. Фарух, конечно, очень выпадал из стиля испанцев, но так, наверное, и было задумано. Я бы не сказала, что он танцевал что-то испанское - так, что-то среднестатистически классическое. Красиво - в форме, особенно для такого возраста, он хорошей. Но к фламенко это мало имело отношения. Из испанцев, как ни странно, больше понравилась дама (с шалью). До того я видела настоящее испанское фламенко один раз в Испании, и там мне показалось, что мужчины в нем в принципе на порядок интереснее. Но, наверное, все - как и везде - зависит от конкретных исполнителей. В целом эксперимент по соединения Фаруха с фламенко следует признать удачным. Однако в целом я восприняла этот вечер весьма спокойно. Во всяком случае от Баядерки с Вишневой я получила куда как больше эмоций. Уважаемая Александра, а что же Вы про Болеро ничего не пишете? Как Вам? И кто такая Евсеева - из Малого оперного? Впечатления не произвела.
Александра: А разве я не написала про "Болеро"? А Евсеева, судя по статье Губской, выложенной на форуме, действительно из Малого.
Floria Tosca: Александра, простите, пожалуйста. Дважды перечитала, но про Болеро почему-то не увидела. Устала, наверное
Александра: По моим представлениям, как в третьем акте на сцене появился Рузиматов, так и началось "Болеро".
Александра: «Распутин», 8 марта, Консерватория. Пожалуй, о художественных достоинствах спектакля как такового говорить не приходится. Равно как, впрочем, и о недостатках. Что касается хореографии, единственные ее приличные куски слишком напоминают «Ивана Грозного». В целом же действо построено по принципу «Читатель ждет уж рифмы «розы»; на, вот возьми ее скорей!» В том смысле, что нам предоставили набор, который иностранец считает необходимым для матушки-России. С этой точки зрения все сделано добротно. Ну, хочется за пару часов, не утруждаясь размышлениями, постичь загадочную русскую душу! Пожалуйста: вот тебе девки в сарафанах, пьяные мужики, цыгане, идеальная царица, невинное дитя, ангел... Не обошлось и без медведя – куда нам без него? Но талант – да что там, гений – Рузиматова прожигает эту бутафорию насквозь. Трудно представить, что перед нами тот рафинированный, почти бесплотный танцовщик, которого мы только что видели на его вечере. Сутулый, косолапый мужик, бесноватый и страшный, словно сошел со страниц Достоевского. Однако сила его духа такова, что ты веришь – да, он способен исцелять и провидеть. Органичность существования Рузиматова в столь несвойственном ему образе ошеломляет. Дело не только в легкости исполнения сложных движений, тех же поддержек. Тут большее. Кажется, он не танцует, а просто выражает то, что чувствует. Какая-то удивительная свобода и бьющая через край энергетика. И, честно говоря, я смирилась с китчевым антуражем и собираюсь ходить на спектакль ровно столько, сколько Рузиматов станет в нем участвовать.
Floria Tosca: Уважаемая Александра, спасибо за Ваши впечатления. Я видела Распутина года 2 назад, на премьере и на меня он произвел шокирующее впечатление. Рузиматов, пожалуй, был хорош, но смотреть даже на него не хотелось - хотелось с воем уползти от этого чудовищного по бездарности кича куда-нибудь подальше Наверное, Вы просто очень сильно любите Рузи
АБ: «Распутин» 8 марта О «Распутине» я уже высказывалась давным-давно, после премьеры, ещё на официальном форуме Мариинки http://www.mariinsky.ru/ru/forum/?m=7025 Прошло больше двух лет, и вот спектакль повторили. Впечатления сходные с тем, что было тогда. Да, развесистая клюква. Но в центре – сумасшедший, бесноватый и страшный, завораживающий Распутин-Рузиматов. Его герой не вызывает симпатии или сочувствия. Смотреть на него жутко, но веришь – веришь, что у него есть сила, позволяющая ему вылечить больного или подчинить себе человека, сила, про которую он сам не знает, чей она дар – небес или дьявола. И как магнитом притягивает взгляд сутулая, скособоченная фигура одержимого беса мужика. А ещё – и два года назад, и сейчас я очень жалела, что среди ролей Рузиматова нет Ивана Грозного. И когда к нам привозили «Ивана Грозного» в постановке Григоровича я тоже думала, как пошла бы ему эта роль...
dancie: Мариинский театр открывает свои гастроли в Мюнхене с 27 по 30 марта. Isabel Winklbauer und Daria Liebl встретились по этому поводу с примой балериной театра Ульяной Лопаткиной. Госпожа Лопаткина, это правда, что Вы волнуетесь перед каждым своим выходом на сцену? Да. И прежде всего на гастролях. В этом случае я не просто танцую, но и являюсь послом русской културы и искусства. Это огромная ответственность. Но я стараюсь скрыть своё волнение. И это у Вас получается. Вы танцуете так спокойно и чисто, как никто другая. И в тоже время очень эмоционально. Вы развили этот стиль благодаря вашей высокой и стройной конституции? Нет, это никак не связано с моим телом. Я танцую произведение искусства всегда так, как я интерпретирую его смысл. В Мюнхене Вы танцуете одну из трёх привезённых "Жизелей". Как Вы , например, интерпретируете эту большую роль? Жизель- это один из немногих спектаклей, в котором речь идёт о настоящих, откровенных чувствах. О христьянской любви. В христьянстве, а тем самым и во всём нашeм культурном обществе, настоящая большая любовь-это всега любовь всепрощающая, самопожертвенная. Именно такую любовь доказывает Жизель Альберту в конце, спасая его от Виллис, несмотря на его обман. Любовь приносит жертвы и прощает- именно этот смысл я и хочу передать своим танцем.Это большой духовный смысл Жизели. Я очень люблю этот балет. Четыре года назад у вас и вашего мужа родилась дочка Маша. Интерпретируете ли Вы Жизель с тех пор как Вы стали матерью по другому? Я думаю, что каждая балерина воспринимает роли, которые она часто танцует, в различных фазах по разному, независимо от того стала она матерью или нет. Но на самом деле, с тех пор, как у меня родилась дочь, я переживаю фазу новой Жизели, с новым взглядом на Мир и Любовь. Но я не могу сказать о ней, что она лучше или интенсивней. На сколько я могу вспомнить, в Жизели я всегда доходила до своих крайних эмоциональных границ. Также мюнхенцы смогут насладится вашим прекрасным "Умирающим лебедем". Как Вы нашли Вашу такую индивидуальную,скромную и всё же такую эмоциональную интерпретацию? Я, конечно же , смотрела видеозаписи других лебедей. Прежде всего Галины Мезенцевой, перед которой я преклоняюсь. Но просто перенять чужую интерпретацию запрещяется, конечно же,само сабой. Они мне просто помогли создать свой собственный образ. Я полностью полагаюсь на собственные чувства. Что вы имеете ввиду? Знаете, это очень сложно объяснить, какие чувства движут мной, когда я танцую Лебедя. В первую очередь,я бы не хотела диктовать зрителю какие либо чувства. Каждый чувствует по своему, каждый видит по своему. К то му же я сама каждый раз другая. Лебедь умирает каждый раз по другому. Это каждай раз уникальное явление, которому нужно отдаться. Это должно попасть каждому зрителю прямо в сердце. Кстати, существует ли ещё тот типичный Мариинский стиль? Не становятся ли труппы больших мировых театров всё более и более похожими? О, да! Мариинский стиль существует! Смотрите, наши корни и там где мы живём находятся намного севернее, чем, например, Большой балет. У Петербурга совсем другой менталитет. Танцоры Мариинского намного спокойнее и скромнее. Немного,как в русской поговорке:" Тише едешЬ- дальше будешь." К тому же, каждые отдельные компоненты нашего танца всегда наполненны смыслом: жесты и мимика всегда очень важны, так же и техникa,и пантомима и работа кордебалета. Всё очень важно, всему уделяется одинаково важное внимание. Этим стилем я дорожу. Мне он очень нравится. Вы уже более 15 лет в Мариинском театре. Думали ли ВЫ иногда перечти в другой театр? Галина Мезенцева ведь тоже ушла после 20 лет в Шотландский балет? Нет. Я останусь. Я с большим удовольствием гастролирую в других театрах, так как сейчас в Мюнхене. Но моя родина- это Мариинский, его стиль- это мой дом. И только здесь я могу показать публике всю полноту моего искусства.Знаете, это как с диалектами в языке:говоряшщие один диалект понимают друг друга. И так же Мариинский и я: мы говорим на одном диалекте. Госпожа Лопаткина, большое спасибо за интервъю 27.03.2007
Карина: Кроме того, в Мюнхене 31 марта состоится гала-концерт, в котором примут участие солисты Мариинского театра: Видение Розы: Острейковская-Колб па-де-де из балета Баядерка: Ниорадзе-Корсунцев Маркитантка: Осмолкина-Корсаков па-де-де из балета Талисман: Ткаченко-Лобухин па-де-де Чайковского: Сомова-Фадеев Grand pas classique: Терешкина-Шкляров па-де-де из балета Дон Кихот: Новикова-Сарафанов Умирающий Лебедь: Лопаткина
Александра: Большой театр, «Дон Кихот», 1 апреля. Диана Вишнева. Прежде всего о версии Фадеечева. Для меня балет «Дон Кихот» имеет к роману более, чем отдаленное отношение, и попытка их сблизить представляется мне совершенно излишней. Например, когда после долгожданной помолвки Китри и Базиля о них забывают ради того, чтобы показать Дон Кихота в цыганском таборе, чувствуешь себя несколько обескураженным. Думаю, вариант, который шел в Большом до 1999 года, был бы мне ближе. Хотя понимаю – в принципе трудно смириться с другой трактовкой того, что хорошо знаешь и любишь. Не знаю, дело в версии или в исполнении, но уж не первый ли раз в жизни «Дон Кихот» как целостный спектакль был для меня скучноватым. Словно смотришь хорошо выполненный экзерсис, который можно без особых изменений перенести в «Спящую» или куда-нибудь еще. Речь не только о кордебалете. Уличная танцовщица-Яценко, Мерседес-Зиброва, Повелительница дриад-Аллаш показались мне… скажем – школьными учительницами, которым поручили устроить для школьников маскарад. И вот они стараются, и у них качественно получается, но ты прекрасно понимаешь, что перед тобой не бесшабашная испанка или волшебная дриада, а вышедшая на работу серьезная женщина. Хотя были те, кто безусловно понравился. Восхитила Осипова, которая в прыжковой вариации, словно валькирия, пронеслась над сценой. Капцова была настоящим Амуром, шаловливым и изящным. Стеблецова и Ребецкая -- замечательные подруги Китри. Из тех, кто безусловно не понравился, первым отмечу Шпилевского. Этот пародийный тореадор словно проник на сцену прямо из «Кармен» Пети, только еще вдобавок сутулился. Малхасянц в цыганском танце изображала такой надрыв в гостиной, что тоже показалась гостьей из совсем другого балета. И Кобахидзе умудрилась не поспевать за музыкой в крайне медленной вариации. О дуэте Вишнева-Филин я мечтала страстно. Вишневу очень люблю, хотя, как видно из других моих отзывов на форуме, ее выступлениями довольна не всегда. Филин очаровал когда-то в «Прелестях маньеризма» и в записи необычайно понравился в «Светлом ручье» и «Дочери Фараона». Я надеялась, что его непринужденная ироничная манера танца сделает его одним из обаятельнейшим Базилей. Увы, реальность оказалась далека от мечты. Если б я увидела Филина впервые, написала бы, что он выглядел весьма достойно, особенно как партнер, хотя со шпагатами у него большие проблемы. Но, зная, КАК он может танцевать, почувствовала разочарование. Да, у него были веские причины осторожничать, но «Дон Кихот» -- не тот балет, где это можно себе позволить. И Диана Вишнева-Китри. Вот выскочила она на сцену, и я почувствовала – спектакль, наконец, начался. И я непроизвольно стала улыбаться. И каждый раз, когда она появлялась, я просто физически ощущала всплеск энергии, и эмоциональный градус от «прохладно» повышался до «зажигательно». Эта Китри любит нравиться – вернее, не представляет, что может не нравиться. Любому, от Базиля и Гамаша до подруг или отца. Она так искренна и очаровательна, что на нее просто невозможно сердиться, и только что возмущавшийся Лоренцо через миг тает от поцелуя дочери. Она знает, что все кончится хорошо, потому что ничего плохого с ней случиться не может. Ее любимое занятие – играть с огнем, а, обжегшись, она лишь рассмеется. Как бесшабашно она прыгает на руки Базилю! И ей прощаешь все, включая нетвердо сделанные, но при этом усложненные фуэте (что я, признаюсь честно, обычно не прощаю). Да, эта Китри как раз такая – она предпочитает рисковать и делает это с упоением, не слишком озабоченная результатом. Пожалуй, она не слишком вписывалась в спектакль, словно взрывая его каждым своим выходом, но для меня это было прекрасно. Какой была эта Китри, лучше скажу чужими словами. И мимо всех условий света Стремится до утраты сил, Как беззаконная комета В кругу расчисленном светил. Вот что осталось у меня после спектакля.
Floria Tosca: Уважаемая Александра, Ваш рассказ - как бальзам на душу. Прочитала в нашем "читальном зале" 5 или 6 абсолютно разгромных рецензий на выступление Вишневой в ДК, порой написанных просто в оскорбительном тоне - мол, любая наша молоденькая москвичка лучше расхваленной примы - и очень расстроилась, т. к. как и Вы, страстно люблю Вишневу (хотя тоже не всегда довольна ею). Теперь, прочитав Ваш отзыв, думаю, может быть, все не так ужасно? Очень Вы меня порадовали А костюмы Вам тоже показались аляповатыми? Честно говоря, к костюмам и гриму Вишневой почти всегда есть серьезные претензии - вроде такая глубокая балерина, а с художественным вкусом явные проблемы (мне и ее студийные фотографии в экстравагантных нарядах крайне не нравятся).
Александра: Да, костюмы меня тоже удивили. Но эта Китри так меня обаяла, что я ей легко простила и это.
Маша: Костюмы, может, и ничего были бы сами по себе, но абсолютно не вписывались в общий колорит, в котором оформлен спектакль. Особенно это касается костюма в таверне. Примерно то же могу сказать и о Вишнёвой. Всё хорошо, но иная тональность. На сцене была прославленная прима. А все остальные по московской традиции (я не говорю, что это единственно правильная традиция) пытались создать атмосферу непринуждённого веселья. Китри же шалить отказалась напрочь. Видно было, что труппа начиная с Филина и заканчивая Савиным очень старается. Но разница в стиле ощущалась. Тут дело не в том, кто лучше или хуже. Просто не совпало настроение. Когда Вишнёва таневала в Большом в "Жизели", такого ощущения, кстати, не было. Видимо, московский "Дон Кихот" - какой-то особый организм (при этом не могу сказать, что все московские балерины - потрясающие Китри. Мне вот Осипова кажется чересчур бесшабашной). И то, что не было ансамбля, - это не вина Вишнёвой или Филина. Это просто тема для размышлений о положительных и отрицательных аспектах практики приглашений звёзд на спектакли в другой театр. А также смены места работы, как в случае со Шпилевским. Вот и Александра заметила, что он на сцене Большого кажется инородным телом.
Хлоя: Страсти по Диане. Присоединяюсь к Флории в выражении благодарности Александре. Очень смело высказать мнение, идущее вразрез с остальными. Читать критику действительно обидно. Обидно тем более, что понимаешь, что для нее есть основания! Но!... Диана так страстна, так одержима в поиске своего собственного Я в искусстве, самовыражение для нее превыше всего, и неизбежны потери на этом пути, и обязательно будут приобретения. Чрез тернии - к звездам! Как можно списывать со счетов (пусть даже только в ДК) непредсказуемую, неистовую, сверх всякой меры одаренную Диану?
АБ: «Дон Кихот» 1 апреля в Большом Театре Сначала несколько слов о постановке. Я предпочитаю Мариинскую. Мне не понравилась идея поставить цыганский акт после кабачка и убрать оттуда Китри с Базилем. Кроме того, очень странным показалось появление на свадьбе материализовавшихся из сна Дон Кихота амурчиков. Дети заняты меньше, чем Мариинском спектакле, а их участие, на мой взгляд, очень балет украшает. И амурчики московские старше своих петербургских родственников. Теперь об исполнителях. Вишнёва мне понравилась несомненно. Очень жаль, что она так давно не танцевала Китри в родном театре. Меня вполне убедила её героиня – живая, весёлая, бесшабашная. Мне было радостно на неё смотреть. Если говорить о технике, то у меня единственная претензия – фуэте, нечёткие, но при этом усложненные. Ещё (это уже не о технике) показался неудачным выбор платья в таверне. Но это были мелочи, совершенно не испортившие для меня общего впечатления. Главное – на сцене была Китри, настоящая Китри. А какая дивная вариация с кастаньетами! А с какой отчаянной смелостью взлетала Диана на руки Базиля в таверне. Тут, кстати, надо отметить великолепное партнёрское мастерство Филина и радующую слаженность дуэта главных героев. Филин в роли Базиля в целом показался хорош, но, несомненно, в «Прелестях маньеризма» и «Светлом ручье» он произвёл на меня гораздо большее впечатление. Если говорить об остальных исполнителях – очень понравилась Осипова, в вариации просто летавшая над сценой, и очаровательный амурчик – Капцова. Аллаш – повелительница дриад, на мой взгляд, скучновата. Хуже, чем в октябрьском спектакле показались Яценко в роли уличной танцовщицы и Кобахидзе в вариации. Шпилевского когда-то давно видела Эспадой в Мариинском спектакле. Фамилия почему-то запомнилась, хотя скорее со знаком минус. Потом читала о его выступлениях за границей, а теперь вот посмотрела тореадором в Большом театре. Сожалений «ах, почему упустили» не возникло. Кордебалет очень чёткий и слаженный, но наш мне представляется красивее. Логично объяснить почему не могу – другие линии, другой настрой, может быть. А Диану хотелось бы в нашем «Дон Кихоте» увидеть!
Александра: Как ни странно, мое ощущение, чем именно Вишнева не вписалась в московский спектакль, в корне отличается от Машиного (и, честно говоря, от моих собственных ожиданий). Я думала – на фоне темпераментной труппы Диана будет слишком классичной. А увидела прямо противоположное. Мне казалось, что почти все артисты спокойно и уверенно выполняют свою работу, а Вишнева, щедро отдавая зрителям свою энергетику, «стремится до утраты сил», и именно этой бесшабашной щедростью объясняются некоторые ее огрехи – и то, что я эти огрехи с легкостью прощаю.
Маша: Все видят по-разному И у каждого своя Китри. Для Вас это Вишнёва, для меня - Ананиашвили или Степаненко или Александрова. И это прекрасно, что каждый находит "своего" исполнителя, что у каждого своё видение спектакля.
Оля: Надеюсь, что участникам форума будут интересны мои впечатления от выступления Ульяны в Москве. Пишу только о ней, хотя понравился весь спектакль, потому что именно ее выступление захлестнуло меня морем эмоций. Лопаткина - ЛО 2 мая, Москва Шла на спектакль с замиранием сердца, будет ли вновь повторено чудо? В глубине души была уверена, что, да, будет, но вот как? Ну кажется не один раз видела, все знакомо, что вот здесь покачает головкой, а тут допоет мелодию рукой, а вот там резко обернется и покорит принца окончательно… Будет ли это восприниматься как-то иначе? Смогу ли смотреть это незамыленным глазом? Вопросы, вопросы… А ответ был очень прост, получилось, что, когда танец - это поэма музыки и души, то не важно, где, когда, сколько раз ты это видела, это все равно будет откровением артистки здесь и сейчас, а ты можешь только замерев наслаждаться счастьем видеть это чудо. Она необыкновенная, все вроде то же, что и всегда, а видишь как будто в первый раз. Невыразимо чистая, хрупкая, трогательная Одетта с огромным нерастраченным потенциалом нежности, таким, что невозможно смотреть без замирания сердца. А еще кантилена танца, музыкальность, четкость поз, а эти единственные и такие выразительные руки…Нежность и красота стали для меня главными в образе Одетты вчера. Одиллия - все-таки загадка. В ней совсем нет нежности, нет любви, но она притягивает – затягивает своим холодным блеском, все ближе, все сильнее и уже жертве не вырваться из ее заколдованного круга. Околдовала, зачаровала совершенно непостижимым образом и принца и зал. Медленные (по московским меркам) простые и чистые туры фуэтэ затянули, как в омут, это было невероятно красиво, а как последний штрих победная в быстром темпе заключительная диагональ смотрелась как россыпь бриллиантов чистой воды, утверждая победу коварства в этом поединке над верностью. Нечеловеческая магия танца. Чудесный был спектакль, очень люблю эту версию, не смотря на счастливый конец, уж больно красиво все, танцы, музыка, костюмы, и все вместе создают великолепное сказочное зрелище, именуемое балетом.
Ёжик в тумане: Извините, пожалуйста, я не понял, а какую версию ЛО танцевала Уляна в Москве?
Оля: родную версию, это гастроли всей труппы МТ на сцене театра Станиславского и Немировича-Данченко
Катерина: Ольга, спасибо за такой поэтический, очень интересно!
Хлоя: Поступила информация, что в "Кармен" вечером 17-го июня выступит Ульяна Лопаткина. Косвенным свидетельством верности этой информации (по крайней мере, на текущий момент) является скачок цен в два раза за последние полчаса - у меня на глазах, можно сказать. В случае, если надежды не оправдаются, претензий прошу не предъявлять. Информация московская. Может ли это быть правдой? Кто-нибудь знает?
Floria Tosca: Что за Кармен, о чем речь? Кармен-сюита в Большом?
Хлоя: "Кармен-сюита" в Большом. Как-то не верится...
Оля: Мне тоже не очень верится, но кто знает? на сайте БТ есть информация об обещанном сюрпризе москвичам от Ульяны, так что билетик на всякий случай закуплен.
Ёжик в тумане: Хлоя, Вы поедете в Москву? Сфотографируйте Ульяну, пожалуйста. Безобразие! Почему в Москве, а не у нас?!
Хлоя: Поеду! Сфотографирую! Если Ульяна Вячеславовна, конечно, все-таки изволят танцевать Карменситу. А-то у меня с утра в голове все строчки из Корней Ивановича Чуковского вертятся, из "Путаницы"...
Александра: «Мата Хари», Мюзик-холл, 23 мая. Юлия Махалина, Илья Кузнецов. В целом спектакль напомнил мне анимацию в египетском отеле. Хореография… ну, если в «Шемякунчике» хореография, то и тут, наверное, тоже. Впрочем, Махалиной, чтобы создать образ обольстительницы, хореография и не требуется. Мата Хари здесь – нечто вроде махалинской героини балета «В ночи», перепорхнувшей прямиком в «Манон». Бедной девушке приходится выбирать между лысым злодеем, покорно позволяющим выведывать у себя военные тайны и получать за это деньги (солист Мюзик-холла Пимонов), и романтичным красавцем-блондином (неотразимый, ну, просто дьявольски неотразимый в мундире Кузнецов). Выбирает красавца и честную жизнь, за что жестко убита (причем, судя по всему, ротой гомосексуалистов. И правильно – ни у одного натурала на такую женщину не поднимется рука!). Но я не жалею, что сходила. Кузнецову даже дали немного потанцевать, и он умудрился создать очень привлекательный (причем не только внешне) образ. И Махалина… я уже забыла, как она хороша! Королевская осанка, гордая посадка головы. Она просто идет – а уже глаз не отвести. Одним жестом она показывает больше, чем иные – виртуозной вариацией. Сила ее индивидуальности завораживает. И, конечно, горько, что эта индивидуальность не используется более полно. Но радостно – что есть хотя бы этот спектакль.
Катерина: А ездил ли кто-нибудь в Москву на Кармен Лопаткиной? Или может москвичи что-нибудь напишут?...
Floria Tosca: Катерина, на старом форуме есть один отзыв москвички (хвалебный). А в "ЧИтальном зале" полно официальных рецензий - больше ругательных...
Катерина: Я просто знаю, что многие из читающих форум были, да и из пишущих кто-то собирался поехать...
Людмила Гусева: Я видела Сейчас некогда писать подробно. В принципе хочется, но, наверное, это желание реализую лишь в ЖЖ, и то, когда очередь дойдет. Коротко - мне ОЧЕНЬ ПОНРАВИЛОСЬ. Причем, понравилось впервые после после травмы-декрета Ульяны и впервые в этой роли после Плисецкой. К каждой из наших девушек (а я их видела всех) у меня есть претензии. Удивительно, что в этой роли скрестились две глобальные балеринские темы - вызов (это было ключевым у Плисецкой, а вовсе не вызывающий эротизм) и судьбоносность (тема Ульяны, помните, что на нее ставили до декрета?). А плюс к тому получилось очень естественно, как-то этот текст на нее счастливо сел. Она была на сцене не нарочитой, а очень живой. Что опять-таки поставило ее вровень с первой исполнительницей. Эротизма я от нее не ждала (и вообще до спектакля была настроена спектически), это для нее не натурально, и она правильно сделала, что не пошла в разрез с собственным естеством (как это сделала Захарова, по своей природе чистейший прелести чистейший образец, почему-то решившая изобразить начинающую энтузиастку панельного бизнеса). Все-таки когда к щедрой природе добавляется мозги - получаются такие феномены, как Лопаткина. Или (добавлять или не добавлять?)... нет, лучше промолчу А роль соблазнителя на сей раз досталась Хозе-Шпилевскому, который по-дамски призывно качал попкой (если об этом предмете довольно внушительных размеров, зрительно увеличенном белым трико, можно говорить в уменьшительно-ласкательной форме). Лично для себя считаю закрытой тему "внутренней неподвижности" балерины Лопаткиной. Может быть, так можно было говорить до Кармен, а после Кармен - уже нельзя. А вообще-то - странное дело: до декрета на Лопаткину ставили, а после - перестали. Ей все-таки нужен свой репертуар. И не обязательно Рок-Судьба-Смерть.
Floria Tosca: Людмила, большое спасибо! Очень рада за Ульяну. Доведется ли нам когда-то это увидеть? Только Хозе или Шпилевскому? Хозе-то был Козлов
Марина: На московском форуме интервью с Рузиматовым, возглавившем балет Михайловского театра. Означает ли это финал его исполнительской карьеры? Кто-нибудь знает?
Floria Tosca: Марина, вроде бы Рузиматов говорил, что в этом году он еще танцует, так сказать, исполняет данные ранее обязательства, а через год полностью сосредотачивается на админ. работе. И что выходить на сцену Михайловского в качестве танцовщика точно не планирует.
Марина: Спасибо!
Ёжик в тумане: Судя по газетным статьям, скоро весь наш балет переедет в Новосибирск. Почему так происходит? Зеленский к нам еще вернется или нет? Вроде его никто не гнал из родного города.
АБ: «Дон Кихот» 6 февраля. Большой театр в Кремлевском дворце. Интересно, Игорь Зеленский – артист Мариинки или нет? Программка спектакля Большого театра отвечает на этот вопрос утвердительно. Хотелось бы, ой как хотелось бы, видеть этого артиста на мариинской сцене. Но такая возможность выпадает крайне редко – что было в прошлом сезоне? Два с половиной Корсара? Словом, узнав о замене в спектакле БТ, я рванула в Москву. О постановке я уже когда-то писала – мне больше нравится Мариинская версия. Если считать, что московская традиция «Дон Кихота» - это огонь, бесшабашность и непринуждённое веселье, то всего этого я не заметила. Напротив, мне казалось, что я смотрю очень классический балет. Можно списать это на то, что главных роли танцевали всё-таки артисты не московской школы, но моё ощущение касается не только Базиля и Китри, но и всех остальных. Впрочем, это не претензия. Исполнение большей частью мне понравилось. Если говорить не о главных ролях, то прежде всего хочется упомянуть очаровательного амурчика Нины Капцовой. Цветочницы – Стеблецова и Ребецкая – очень симпатично смотрелись и впечатлили синхронностью исполнения. А вот у тореадора – Шпилевского – просто ужаснула осанка. (Артист, уход которого из МТ меня только радует). Захарову в «Дон Кихоте» видела впервые. В целом мне понравилось. Можно порассуждать о недостатке темперамента, но танцевала красиво, и героиня её была кокетлива и жизнерадостна. Технически всё было на высоте (правда, в первой картине у меня было ощущение, что партия Китри сводится у Захаровой к демонстрации растяжки, но потом я убедилась, что это не так). Красивая дриада, фуэте хорошее. Но главное – я счастлива, что смогла ещё раз увидеть Зеленского. Мне трудно объяснить чем именно покоряет меня его танец. Можно поговорить о высоком и леком прыжке, о четкости вращений, о выверенности позировок, о завершенности каждого движения... Об удивительном сочетании физических данных, техники и стиля. Но в сумме всё это составляет именно тот мужской танец, который я люблю и ценю. Хотелось бы видеть Зеленского и на сцене МТ. Всё-таки в программке он значится солистом Мариинки...
Ёжик в тумане: АБ, япасибо за рассказ. А разве Шпилевский когда-нибудь был артистом МТ?
АБ: Шпилевский очень давно из Мариинки ушёл. Но один раз я его ещё в МТ Эспадой видела - исполение не особо понравилось, но фамилия почему-то запомнилась.
Ёжик в тумане: Друзья, кто-нибудь был на бенефисе Ульяны Лопаткиной в Теаре Станиславского? Расскажите пожалуйста, а то в прессе только одни глупости и сплетни, как всегда, ни слова по существу.
Карина: Я была. Выступление Ульяны - на высочайшем уровне. Очень интересная и разнообразная программа. Так что не стоит принимать так близко к сердцу высказывания в прессе.
Ёжик в тумане: Спасибо, Карина, а чуть подробнее, расскажите пожалуйста.
Карина: Ёжик, вечер Ульяны Лопаткиной полностью снимал телеканал Культура. Так что у вас будет возможность увидеть его.
Ёжик в тумане: А когда?
Ольга Белицкая: Лебединое озеро 19 июля 2008 г. Не придумала, куда вставить этот пост, поэтому завела новую тему. Да простит меня наш «зверь» - модератор. Вчера на сцене Консерватории прошло ЛО, в котором солистами были Осмолкина и Зюзин. Это был двойной дебют, а для Зюзина еще и первый в творческой жизни полный спектакль, станцованный от начала и до конца. Сказать, что он сильно волновался, значит не сказать ничего, но экзамен выдержал, молодец! О главной героине. Мне показалось, что с технической точки зрения партия подготовлена очень и очень хорошо. Немного помарок было, конечно, но с учетом качества сцены Консерватории… Да и дирижер совершенно психованный (и оркестр ему под стать – пожарная часть №13)…В общем, трудиться всегда есть над чем, но и уже вчера была хорошо проработанная партия. Что касается роли, то белый акт был совершенно потрясающий: нежная, беззащитная девушка – лебедь, так доверчиво и трогательно склоняющая прелестную головку на плечо принца… Черный акт немножко иначе. Мне вообще трудно представить себе злобную и коварную Осмолкину. Пожалуй, самое сильное впечатление такого рода она произвела на меня в последней «Баядерке»: сцена с Терешкиной была сыграна обеими артистками на высочайшем уровне! Такой ярости, холодной злобы и жажды мести я и не припомню. Если Катерина сможет вспомнить тот свой кураж, то и в «черном» акте женщина – вамп получится. Вчера же была скорее юная очаровательная шалунья, отлично понимающая свою привлекательность и от души забавляющаяся глупостью мужчин, которых так легко увлечь красотой, грацией, кокетством и зазывной улыбкой… Об остальном писать и грустно и смешно. Что за артисты танцуют в Консерватории, откуда их набирают – Бог ведает! Но это было ужасно! С одной стороны, обидно, что Катин дебют в ЛО прошел на птичьем дворе среди уток, куриц и индюков. С другой стороны, оно и лучше, что не в МТ, волнения меньше, груз ответственности не такой. Короче, я предлагаю вчерашний спектакль считать одной из удавшихся репетиций будущего дебюта Осмолкиной в «Лебедином озере». Лично я с нетерпением буду ждать дебюта на сцене Мариинки в следующем сезоне!
Карина: Из рассылки Михайловского театра 19.7.2008 г. Новый 176-ой сезон открывается 18го сентября. <...> 21го сентября в балете «Чиполлино» главную партию исполнит Леонид Сарафанов, солист Мариинского театра.
Владимир: А я видел такой спектакль в Киеве! :) Вообще-то это классно! :) Радовался, как ребенок!
Iwilllill: Неужели и в Киеве Сарафанов танцевал?
Talina : Сарафанов внешне к этой роли замечательно подходит.
Владимир: 2Iwilllill! Леонид окончил Киевское хореографическое училище. Работал в балете Национальной оперы Украины.
Iwilllill: Я спрашивала, танцевал ли Сарафанов Чиполлино у вас? Так-то я знаю, что он из Киева.
Марина: Вспомнила! В начале 90-х водила детей в Большой на Чиполлино. По-моему, Чиполлино танцевал Цискаридзе... Может такое быть? Все были в восторге!
Владимир: Iwilllill пишет: Я спрашивала, танцевал ли Сарафанов Чиполлино у вас? Так-то я знаю, что он из Киева. Теперь ясно. Да, Леонид танцевал этот спектакль в Киеве. По-моему, неоднократно. Я точно помню 1 спектакль "Чипполино" с его участием в заглавной партии. Но, по ощущению, больше, чем по памяти, всего видел 3 таких спектакля. Причем, сами понимаете, не все утренние спектакли удается посетить. Марина, да, такое возможно, но, видимо, Графа Вишенку танцевал Николай. 1995 «Чиполлино» Граф Вишенка http://www.tsiskaridze.ru/page-repert.htm
Ёжик в тумане: Ах! Как же я могла пропустить катину премьеру Одетты?! Почему о консерватроских спектаклях никогда никакой инфорации? Ну, вот, расстроили меня.
Floria Tosca: А еще что-нибудь интересное в рассылке Михайловского есть? Я имею в виду участие в их спектаклях мариинцев? А про консерваторские дебюты мариинцев еще что-нибудь известно?
Floria Tosca: Кстати, Ольга, а Зюзин Вам как? У меня было ощущение от него в МТ как от весьма беспомощного юноши, по крайней мере в классике.
Владимир: 24 октября в Киеве на сцене Национальной оперы Украины в комерческом проэкте гала Майи Плисецкой ожидается выступление Екатерины Осмолкиной и Михаила Лобухина.
Владимир: http://www.kennedy-center.org/calendar/index.cfm?fuseaction=showEvent&event=BJBSD Кеннеди-центр, Вашингтон "Дон Кихот" CASTING Tue., Jan. 13 at 7:30 p.m. Kitri: Diana Vishneva Bazil: Evgeny Ivanchenko Wed., Jan. 14 at 7:30 p.m. Kitri: Olesya Novikova Bazil: Leonid Sarafanov Thu., Jan. 15 at 7:30 p.m. Kitri: Viktoria Tereshkina Bazil: Andrian Fadeyev Fri., Jan. 16 at 7:30 p.m. Kitri: Diana Vishneva (casting updated on 11/25) Bazil: Evgeny Ivanchenko (casting updated on 11/25) Sat., Jan. 17 at 1:30 p.m. Kitri: Evgenya Obraztsova Bazil: Vladimir Shklyarov Sat. Jan. 17 at 7:30 p.m. Kitri: Alina Somova (casting updated in 11/25) Bazil: Leonid Sarafanov (casting updated on 11/25) Sun., Jan. 18 at 1:30 p.m. Kitri: Viktoria Tereshkina Bazil: Andrian Fadeyev Очень я удивлен партнером Дианы. Почему не Фадеев или ни Колб?
Владимир: Los Angeles, Music Center/Nutcracker December 17th @ 7:30PM performance: Stahlbaum, Pyotr Stasyunas His wife, Elena Bazhenova Masha, Evgenia Obraztsova Luisa, TBA Franz, Vera Garbuz Drosselmeyer, Fyodor Lopukhov The grandmother, Olga Balinskaya The grandfather, Andrey Ushakov The nanny, Vanda Lubkovskaya The Nutcracker, Vera Garbuz Masha the Princess, Evgenia Obraztsova The Nutcracker Prince, Vladimir Shklyarov Clown, Denis Firsov Doll, Yulia Kasenkova Blackmoor, Rafael Musin The Mouse King, Pyotr Stasyunas Waltz of the Snowflakes, Lilia Lishuk, Svetlana Siplatova Dances in Act III: Spanish Dance, Yulia Slivkina, Sergey Kononenko Eastern Dance, Elena Bazhenova Chinese Dance, Yulia Kasenkova, Mikhail Berdichevsky Trepak, Lira Khuslamova, Natalia Dzevulskaya, Ilya Petrov Pas de trios, Elena Evseeva, Maya Dumchenko, Vasily Tkachenko Waltz of the Flowers, Ksenia Dubrovina, Denis Firsov, Svetlana Siplatova, Sergey Popov, Anastassia Nikitina, Alexander Klimov, Lilia Lishuk, Sergey Umanets Cast for December 18th @ 2PM performance: Stahlbaum, Pyotr Stasyunas His wife, Elena Bazhenova Masha, Irina Golub Luisa, TBA Franz, Vera Garbuz Drosselmeyer, Fyodor Lopukhov The grandmother, Olga Balinskaya The grandfather, Andrey Ushakov The nanny, Vanda Lubkovskaya The Nutcracker, Vera Garbuz Masha the Princess, Irina Golub The Nutcracker Prince, Alexander Sergeev Clown, Denis Firsov Doll, Yulia Kasenkova Blackmoor, Rafael Musin The Mouse King, Pyotr Stasyunas Waltz of the Snowflakes, Lilia Lishuk, Svetlana Siplatova Dances in Act III: Spanish Dance, Yulia Slivkina, Sergey Kononenko Eastern Dance, Elena Bazhenova Chinese Dance, Yulia Kasenkova, Mikhail Berdichevsky Trepak, Lira Khuslamova, Natalia Dzevulskaya, Ilya Petrov Pas de trios, Elena Evseeva, Maya Dumchenko, Vasily Tkachenko Waltz of the Flowers, Ksenia Dubrovina, Denis Firsov, Svetlana Siplatova, Sergey Popov, Anastassia Nikitina, Alexander Klimov, Lilia Lishuk, Sergey Umanets Cast for December 18th @ 7:30PM performance: Stahlbaum, Pyotr Stasyunas His wife, Elena Bazhenova Masha, Ekaterina Osmolkina Luisa, TBA Franz, Vera Garbuz Drosselmeyer, Fyodor Lopukhov The grandmother, Olga Balinskaya The grandfather, Andrey Ushakov The nanny, Vanda Lubkovskaya The Nutcracker, Vera Garbuz Masha the Princess, Ekaterina Osmolkina The Nutcracker Prince, Igor Kolb Clown, Denis Firsov Doll, Yulia Kasenkova Blackmoor, Rafael Musin The Mouse King, Pyotr Stasyunas Waltz of the Snowflakes, Lilia Lishuk, Svetlana Siplatova Dances in Act III: Spanish Dance, Yulia Slivkina, Sergey Kononenko Eastern Dance, Elena Bazhenova Chinese Dance, Yulia Kasenkova, Mikhail Berdichevsky Trepak, Lira Khuslamova, Natalia Dzevulskaya, Ilya Petrov Pas de trios, Elena Evseeva, Maya Dumchenko, Vasily Tkachenko Waltz of the Flowers, Ksenia Dubrovina, Denis Firsov, Svetlana Siplatova, Sergey Popov, Anastassia Nikitina, Alexander Klimov, Lilia Lishuk, Sergey Umanets Cast for December 19th @ 7:30PM performance: Stahlbaum, Pyotr Stasyunas His wife, Elena Bazhenova Masha, Evgenia Obraztsova Luisa, TBA Franz, Vera Garbuz Drosselmeyer, Fyodor Lopukhov The grandmother, Olga Balinskaya The grandfather, Andrey Ushakov The nanny, Vanda Lubkovskaya The Nutcracker, Vera Garbuz Masha the Princess, Evgenia Obraztsova The Nutcracker Prince, Vladimir Schklyarov Clown, Denis Firsov Doll, Yulia Kasenkova Blackmoor, Rafael Musin The Mouse King, Pyotr Stasyunas Waltz of the Snowflakes, Lilia Lishuk, Svetlana Siplatova Dances in Act III: Spanish Dance, Yulia Slivkina, Sergey Kononenko Eastern Dance, Elena Bazhenova Chinese Dance, Yulia Kasenkova, Mikhail Berdichevsky Trepak, Lira Khuslamova, Natalia Dzevulskaya, Ilya Petrov Pas de trios, Elena Evseeva, Maya Dumchenko, Vasily Tkachenko Waltz of the Flowers, Ksenia Dubrovina, Denis Firsov, Svetlana Siplatova, Sergey Popov, Anastassia Nikitina, Alexander Klimov, Lilia Lishuk, Sergey Umanets Cast for December 20th @ 2PM performance: Stahlbaum, Pyotr Stasyunas His wife, Elena Bazhenova Masha, Irina Golub Luisa, TBA Franz, Vera Garbuz Drosselmeyer, Fyodor Lopukhov The grandmother, Olga Balinskaya The grandfather, Andrey Ushakov The nanny, Vanda Lubkovskaya The Nutcracker, Vera Garbuz Masha the Princess, Irina Golub The Nutcracker Prince, Alexander Sergeev Clown, Denis Firsov Doll, Yulia Kasenkova Blackmoor, Rafael Musin The Mouse King, Pyotr Stasyunas Waltz of the Snowflakes, Lilia Lishuk, Svetlana Siplatova Dances in Act III: Spanish Dance, Yulia Slivkina, Sergey Kononenko Eastern Dance, Elena Bazhenova Chinese Dance, Yulia Kasenkova, Mikhail Berdichevsky Trepak, Lira Khuslamova, Natalia Dzevulskaya, Ilya Petrov Pas de trios, Elena Evseeva, Maya Dumchenko, Vasily Tkachenko Waltz of the Flowers, Ksenia Dubrovina, Denis Firsov, Svetlana Siplatova, Sergey Popov, Anastassia Nikitina, Alexander Klimov, Lilia Lishuk, Sergey Umanets Cast for December 20th @ 7:30PM performance: Stahlbaum, Pyotr Stasyunas His wife, Elena Bazhenova Masha, Ekaterina Osmolkina Luisa, TBA Franz, Vera Garbuz Drosselmeyer, Fyodor Lopukhov The grandmother, Olga Balinskaya The grandfather, Andrey Ushakov The nanny, Vanda Lubkovskaya The Nutcracker, Vera Garbuz Masha the Princess, Ekaterina Osmolkina The Nutcracker Prince, Igor Kolb Clown, Denis Firsov Doll, Yulia Kasenkova Blackmoor, Rafael Musin The Mouse King, Pyotr Stasyunas Waltz of the Snowflakes, Lilia Lishuk, Svetlana Siplatova Dances in Act III: Spanish Dance, Yulia Slivkina, Sergey Kononenko Eastern Dance, Elena Bazhenova Chinese Dance, Yulia Kasenkova, Mikhail Berdichevsky Trepak, Lira Khuslamova, Natalia Dzevulskaya, Ilya Petrov Pas de trios, Elena Evseeva, Maya Dumchenko, Vasily Tkachenko Waltz of the Flowers, Ksenia Dubrovina, Denis Firsov, Svetlana Siplatova, Sergey Popov, Anastassia Nikitina, Alexander Klimov, Lilia Lishuk, Sergey Umanets *Edited to reflect latest casting lists from Los Angeles' Music Center press. Of note is that Dumchenko will be on the tour, which is a pleasant treat in store for everyone. And Alexander Sergeev's happy addition to the casting is heaven sent.
Владимир: Получил замечательную информацию об итальянских составах нашего театра. Голица - Сидорский (5 спектаклей) Балабан - Лагунов (2 из 3-х запланированных, 1 был отменен из-за забастовки оркестра) и.. Новикова-Сарафанов (3, только в Генуе). Придется скоро учить итальянский и испанский, чтобы больше информации получать!
Сильфида: Владимир пишет: Новикова-Сарафанов (3, только в Генуе). А что они танцуют-то?
Владимир: Ой, простите, на других форумах я бросал информацию о спектаклях с пару недель назад. Там были наши "Щелкунчики", есссссссссссьно. :) Скорее всего гибрид: постановка Ковтуна, а декорации Левицкой. Гибрид потому что к постановке Ковтуна оформление делал Окунев и получилось это очень красиво и сказочно. А Левицкая делала декорации к постановке Литвинова. Нет, гибрид лучше, чем постановка Литвинова (ухудшеный и опошленный вариант постаноки Райта), а у Левицкой это лучший, наверное, спектакль, тоже на райтовский похож, конечно. Но до оригинала Ковтуна-Окунева такому варианту дааааааааааааааааалеко.
Владимир: Наши коллеги-балетоманы радуют составами гастролей МТ в Баден-Баден. http://www.ballet.co.uk/dcforum/DCForumID18/241.html LAST EDITED ON 12-12-08 AT 01:52 PM (GMT) Here are the casting details for the upcoming Baden-Baden tour : Swan Lake (Dec 23) Odette/Odile - Ulyana Lopatkina Prince - Daniil Korsuntsev Rothbart - Konstantin Zverev Jester - Grigory Popov Friends - Yana Selina, Nadejda Gonchar, Alexei Timofeev The Nutcracker 25 Dec Masha - Alina Somova The Nutcracker/Prince - Andrian Fadeyev Snowflakes - Ekaterina Kondaurova, Alexandra Iosifidi 27 Dec Masha - Evgenia Obraztsova The Nutcracker/Prince - Vladimir Shklyarov Glass Heart (Dec 26) Alma - Ekaterina Kondaurova Alexander - Maxim Zyuzin Gustav - Islom Baimuradov Don Quixote (Dec 28 ) Matinee Kitri - Viktoria Tereshkina Basil - Mikhail Lobukhin Espada - Islom Baimuradov Street Dancer - Alexandra Iosifidi Queen of the Driads - Alina Somova Variation (in the Wedding Scene) - Ekaterina Kondaurova Evening Kitri - Olesya Novikova Basil - Leonid Sarafanov Espada - Islom Baimuradov Street Dancer - Alexandra Iosifidi Queen of the Driads - Alina Somova Variation - Ekaterina Kondaurova Gala Evening (Dec 29) Part I Pas de Quatre - Kondaurova, Selina, Shirinkina, Somova Carnival in Venice - Obraztsova, Shklyarov and corps de ballet Contradictions - Ulyana Lopatkina, Ivan Kozlov Part II Laurencia Pas d'Action - Tereshkina, Sarafanov, soloists and corps Tchaikovsky pas de deux - Somova, Fadeyev Diana and Akteon - Novikova, Lobukhin and corps Part III - Paquita Grand Pas Paquita - Ulyana Lopatkina Cavalier - Daniil Korsuntsev Pas de trois - Nadejda Gonchar, Yana Selina, Alexei Timofeev Variation 1 - Alina Somova Variation 2 - Ekaterina Kondaurova Variation 3 - Evgenia Obraztsova Variation 4 - Olesya Novikova Variation 5 - Viktoria Tereshkina Variation 6 - Ulyana Lopatkina Специально выделил Лауренсию! Первая ласточка? Возможно, к Фестивалю её решат возобновить? Я не все мог запомнить и/или увидеть, но, по-моему, это в первый раз за 4-5 лет. Или нет?
Ольга Белицкая: Спасибо, Владимир! Программа прекрасная - нас бы так баловали! А главное, есть у нас человек, который улетает в Баден-Баден на эти спектакли. Вот только боюсь, отписаться на форуме он поленится. Но программки и фотографии, надеюсь, будут!
Сильфида: Владимир пишет: Специально выделил Лауренсию! Да, Лауренсию мы давно не лицезрели. Виноградов когда-то грозился её возобновить (для Тереховой), да так и не собрался.
FIROM: Navernoe horosho chto ya ne na vse spektakli poshel po raznym prichinam. Poetomu nastoyashim otkrytiem gastrolei v Badene dlya menya stal Nutcracker 27 december. Verite ili net no ya s radostiu pogruzilsya v nastoyashuu skazku iz kotoroi potom vyshel v realnuyu zhizn 2,5 chasa spustya, chotya Baden eto irrealnaya zhizn', navernoe syuda nuzhno sbegat' ot merzosti, mrakobesiya, gryazi i dryazg. Absolutno kazhdy artist byl velikolepen. My privykli videt' v etoi redakcii nedouchennych detei; a tut v kazdoi dazhe samoi malenkoi roli zvezda, sovershenno ne meshalo to, chto detey oboego pola ispolnyali devochki. Publika osobenno v hachale spektaklya byla to li otmorozhennoi (chotya ne holodno) to li zatormozhennoi, tak chto prishlos vzyat' initiativu v svoi ruki i pokazat' chto aplodirovat' mozhno i nuzhno ne tolko v konce akta. Masha Obrazcovoi byla nezhnym, dobrym, neposredstvennym rebyonkom v nachale i malenkoy schastlivoy princessoi v konce. Princ Shklyarova byl nastoyashim princem, o kotorom mozhet mechtat' kazhdaya Masha, Dasha i Natasha, more oboyaniya, nezhnosti, krasoty i aristokratizma. Mozhno dolgo i mnogo pisat' o prakticheski kazhdom uchastnike spektaklya, ogranichus' lish ogromnoi blagodarnostiu: Fedoru Murashovu - Payac i Trepak Nadezhde Gonchar - Kukla i Pas de Trois Yane Selinoi - Luiza i Pas de Trois Alexeyu Timofeevu - Negr Kate Kondaurovoi i Alexandre Iosifidi - Snezhinki Filippu Stepinu - Pas de trois Alise Sokolovoi - Trepak Poline Rassadinoi - Fritz i Ispansky Karenu Ioannisyanu - Ispansky Lere Martynyuk - Kitaisky Islom - Kitaysky Bolshym i strashnym mysharam i vsem vsem vsem kogo ne nazval, tak kak programmki pered glazami net i pishu po pamyati. And one more time Zhene i Volode Ochen slozhno srazu obo vsem roetomu o Don-Kihotah i Gala v sleduyushy raz. Kstati sostav artistov nemnogo otlichaetsya ot togo chto soobshil Vladimir: net Maksima Zuzina i Viki Teryoshkinoi Наверное хорошо, что я не на все спектакли пошел по разным причинам. Поэтому настоящим открытием гастролей в Бадене для меня стал Щелкунчик 27 декабря. Верите или нет, но я с радости погрузился в настоящую сказку, из которой потом вышел в реальную жизнь 2,5 часа спустя, хотя Баден это ирреальная жизнь, наверное сюда нужно сбегать от мерзости, мракобесия, грязи и дрязг. Абсолютно каждый артист был великолепен. Мы привыкли видеть в этой редакции недоученных детей; а тут в каждой даже самой маленькой роли звезда, совершенно не мешало то, что детей обоего пола исполняли девочки. Публика особенно в начале спектакля была то ли отмороженной (хотя не холодно) то ли заторможенной, так что пришлось взять инициативу в свои руки и показать, что аплодировать можно и нужно не только в конце акта. Маша Образцовой была нежным, добрым, непосредственным ребёнком в начале и маленькой счастливой принцессой в конце. Принц Шклярова был настоящим принцем, о котором может мечтать каждая Маша, Даша и Наташа, море обаяния, нежности, красоты и аристократизма. Можно долго и много писать о практически каждом участнике спектакля, ограничусь лишь огромной благодарностью: Федору Мурашову - Паяц и Трепак Надежде Гончар - Кукла и Па де Труа Яне Селиной - Луиза и Па де Труа Алексею Тимофееву - Негр Кате Кондауровой и Александре Иосифиди - Снежинки Филиппу Степину - Па де труа Алисе Соколовой - Трепак Полине Рассадиной - Фриц и Испанский Карену Иоаннисяну - Испанский Лере Мартынюк - Китайский Ислом - Китайский Большим и страшным мышарам и всем всем всем кого не назвал, так как программки перед глазами нет и пишу по памяти. And one more time Жене и Володе Очень сложно сразу обо всем, поэтому о Дон-Кихотах и Гала в следующий раз. Кстати состав артистов немного отличается от того, что сообщил Владимир: нет Максима Зюзина и Вики Терёшкиной.
FIROM: Вот и закончилась моя фантастическая поездка в Баден-Баден. Хотелось бы немного рассказать о еще 3 спектаклях, которые мне удалось посмотреть. 28 декабря было 2 Дон-Кихота, на дневной (начинался в 13 часов) я пришел в совершенно прекрасном расположении духа, готовый любить всех, у меня было хорошее место 3 ряду партера, начался спектакль с Пономарева и С.Бурова, затем как всегда яркая солнечная площадь, выскакивает Китри-Алина Сомова и ... делает все мимо музыки, затем Базиль - Михаил Лобухин с жутким гримом, старящим его как минимум в 2 раза, они танцуют, а у меня возникает мысль: а не пойти ли лучше погулять, солнышко светит и т.п. Ничего страшного не случилось, все шло как полагается, но главные герои стали навевать скуку какой-то вымученной радостью, неискренностью, фальшью. Однако как говорится, что ни делается все к лучшему, это позволило мне больше внимания уделить другим участникам спектакля. В первом акте безусловно выделялась на фоне других девочек Алиса Соколова, "проживавшая" каждую минуту, среди достаточно индиферентно выглядещих тореадоров глаз отмечал Константина Зверева. Во втором акте очень понравился цыганский танец в испонении уже упоминавшейся Алисы и Карена, сцена сна прошла хорошо. Повелительница - Катя Кондаурова. Кабачок и Свадьба были объединены. Мерседес - очень хорошо Полина Рассадина, Эспада - неподражаемый Ислом. Вариация 4 акта - Евсеева, которая слегка опоздала на свой выход. Одним словом спектакль в целом прошел достаточно хорошо, но разочарование по поводу главных героев дало себя знать, и из театра я ушел довольно подавленным. По дороге встретил одну знакомую, которая не была на спектакле, но уже что-то слышала, так вот она спросила: а правда что Дон-Кихот был ужасным? Так что не только у меня было подобное впечатление. Буквально через пару часов я опять был в театре, совершенно разбитый и больной, но вокрес очень быстро. Главный героев исполняли Олеся и Леонид. Оба танцевали настолько воодушевленно, настолько темпераментно и энергечно, что зал уже в середине 1 акта ревел и то и дело взрывался оглушительными овациями. Это была БОМБА. 1 акт пролетел так незаметно, что мне показалось он был в 2 раза короче. Кроме главных героев отмечу отличное исполнение Эспады Сашей Сергеевым ( это было для меня большим открытием), Цыганский в исполнении Алисы и Ислома, вариацию 4 акта Кати Кондауровой, Цветочниц Яны Селиной и Нади Гончар (оба спектакля), Повелительницу Алины Сомовой - здесь она выглядела более адекватно, чем в роли Китри. Последним был гала-концерт из 3 отделений. 1 акт - па де катр ( Кондаурова, Селина, Гончар, Ширинкина) , Венецианский карнавал (Образцова, Шкляров), Признания (Лопаткина, Козлов) - не уверен в правильности названия, это номер со столом и 2 стульями итальянского хореографа 2 акт - Лауренсия ( Евсеева, Лобухин, + 4 деми солиста и кордебалет), ПДД Баланчина (Новикова, Шкляров), Обер (Сомова, Сарафанов) 3 акт - Пахита (Лопаткина, Корсунцев, трио Тимофеев, Селина, Гончар, вариации - Евсеева, Кондаурова, Ширинкина, Образцова) Каждый из номеров был хорош, но в целом концерт был построен неудачно, публика окровенно скучала - однотипные ПДД, отсуствие декораций (кроме Пахиты). Такое мое впечатление было поддержано одним из педагогов театра, который в дополнение сказал, что Лауренсия и раньше никогда не смотрелась в концертах. Мне также показалось, что музыка у Лаур. очень невыразительная, если не сказать скучная. В целом у меня осталось очень хорошее впечатление от поездки в Баден и просмотра спектаклей. Это была 10-я поездка нашей труппы в этот город, и не последняя, в этот раз уже обсуждалась программа следующего и 2010 года. Если кого-то что-то еще заинтересует, с радостью отвечу на вопросы. Появился я на форуме в первый раз, простите ВСЕ, если что-то не так
Владимир: Спасибо большое FIROM! Очень интересно!
Floria Tosca: Ну что Вы, FIROM - большое спасибо, очень интересно! Жаль, что гала показался невыигрышным - лично мне было бы безумно интересно, мы ведь большинства из этого не видели. Что Вам не понравились Лобухин с Сомовой тоже очень жаль. Я не видела в их исполнении ДК, но обоим симпатизирую, особенно Лобухину. Может быть, не его роль, а может, просто не его день?
Сильфида: FIROM пишет: Признания (Лопаткина, Козлов) - не уверен в правильности названия, это номер со столом и 2 стульями итальянского хореографа "Противоречия" в хореографии Ф.Вентрильи. FIROM, большое спасибо за впечатления!
Ольга Белицкая: FIROM, спасибо за рассказ! Что Вам не понравились Лобухин с Сомовой тоже очень жаль Флория, неужели Вы не видали Сомову в ДК? Или хотя бы фотогарфий???!!! Тогда бы Вы так не удивлялись... ЭТО мало кому может понравиться. А Лобухина можно только пожалеть, с такой партнершей ДК танцевать - заведомо провалиться, а сам он весьма и весьма хорош в партии Базиля!
Floria Tosca: Нет, Ольга, не видела - именно потому, что не слышала хороших отзывов Хотя в других партиях она мне, пожалуй, нравится, во всяком случае, кажется, что она совсем не так ужасна, как многие считают.
Сильфида: Ольга Белицкая пишет: А Лобухина можно только пожалеть Насколько я понимаю, FIROMу не понравился грим Лобухина. Интересно, это из-за 3 ряда, или всё же у Михаила есть проблемы с гримом? В последнем Корсаре он был слишком "блондинистым" для восточного человека с именем Али . А танцует он Базиля хорошо, это правда. У меня есть вопрос: а как Евсеева справилась с Лауренсией?
Карина: FIROM, спасибо за рассказ. У меня тоже вопрос - как баденская публика восприняла У.Лопаткину в "Противоречиях"?
FIROM: Chto to sluchilos s russkim alfavitom. Delo ne v grime Lobukhina, eto prosto neponravivshayasya detal. Prosto ne bylo u etogo dueta ognya, vzaimoponimaniya, Mikhail ze vyglyadel kak chelovek vynuzhdenny vypolnyat' poruchennuyu emu rabotu. Davaite predpolozhim chto on ploho sebya chuvstvoval i eto byl ne ego den'. Proshu prosheniya za nepravilnoye nazvanie nomera Ul'yany, prinyali horosho kak u vse nomera, trudno skazat' chto kakoi to iz nomerov publika prinimala luchshe drugogo. Ya by s bolshim udovolstviem posmotrel ne ocherednuyu tragediyu i strasti v klochiya a nechto drugoye naprimer zamechatelny novy nomer Obraztsovoy-Shklyarova PARTING postavlenny Yuri Smakalov na musiku is filma Mr.&Mrs.Smith, polny zhizni i umora gde nashi rebyata predstayut v neprivychnyh obrazah. Volodya etaky piyanenky dobrodushny chudik, a Zhenya reshitelnaya i beskompromistnaya zenshina. Mne poschastlivilos uvidet' eto v Berline na Gala Malakhov & Friends. Programma budet povtorena v February 22, 24, 26. Vse so vsem horosho spravilis' vkluchaya Evseevu v Laurensii Что-то случилось с русским алфавитом. Дело не в гриме Лобухина, это просто непонравившаяся деталь. Просто не было у этого дуэта огня, взаимопонимания, Михаил же выглядел как человек, вынужденный выполнять порученную ему работу. Даваите предположим, что он плохо себя чувствовал и это был не его день. Прошу прошения за неправильное название номера Ульяны, приняли хорошо, как и все номера, трудно сказать, что какой то из номеров публика принимала лучше другого. Я бы с большим удовольствием посмотрел не очередную трагедию и страсти в клочья, а нечто другое, например замечательный новый номер Образцовой-Шклярова PARTING поставленный Юрием Смекаловым на музыку из фильма Mr.&Mrs.Smith, полный жизни и юмора где наши ребята предстают в непривычных образах. Володя этакий пьяненький добродушный чудик, а Женя решительная и бескомпромиссная женщина. Мне посчастливилось увидеть это в Берлине на Гала Малахов & Friends. Программа будет повторена в феврале 22, 24, 26. Все со всем хорошо справились, включая Евсееву в Лауренсии
Карина: По сообщениям московских друзей, в балете Павильон Армиды 1 февраля прекрасно выступил Михаил Лобухин. И если к самому спектаклю масса вопросов, то дуэт Мария Александрова - Михаил Лобухин оставил самое хорошее впечатление.
Владимир: Леонид Сарафанов также очень удачно (но ооооочень мало) выступил в Киеве. Принимали его... как бы это так выразить, чтобы не преуменьшить... ОВАЦИЯМИ! Подробней постараюсь написать чуть позже.
Владимир: http://www.youtube.com/watch?v=LpnhhISLR2w http://www.roh.org.uk/whatson/mariinsky/index.aspx Мариинкий театр этим летом выступит в Ковент Гарден! Дадут "Кольцо", "РиДж", "ЛО", вечер Баланчина и "СК" в постановке Сергеева! :)
Владимир: На http://www.ntch.edu.tw/englishProgram/show/2c90bcd71dd6e5cd011dd6ecdbb852ac пишут составы на гастроли Мариинского балета в Тай-Бее (Тай-Пее). Conductor, Mikhail Agrest Ballet Soloists Sleeping Beauty Mar. 27 (Fri.), 7:30 PM Princess Aurora / Diana Vishneva Prince Désiré / Evgeny Ivanchenko Lilac Fairy / Irma Nioradze Mar. 28 (Sat.), 7:30 PM Princess Aurora / Yevgenia Obraztsova Prince Désiré / Leonid Sarafanov Lilac Fairy / Anastasia Kolegova Mar. 29 (Sun.), 2:30 PM Princess Aurora / Anastasia Kolegova Prince Désiré / Evgeny Ivanchenko Lilac Fairy / Irma Nioradze Swan Lake Mar. 30 (Mon.), 7:30 PM Odette-Odile / Uliana Lopatkina Prince Siegfried / Daniil Korsuntsev Mar. 31 (Tue.), 7:30 PM Odette-Odile / Diana Vishneva Prince Siegfried / Evgeny Ivanchenko Apr. 1 (Sun.), 7:30 PM Odette-Odile / Irma Nioradze Prince Siegfried / Daniil Korsuntsev ＊The final cast list of soloists will be reconfirmed on the performance day＊ Сайт Дианы подтверждает только "ЛО" почему-то. http://www.vishneva.ru/eng/perform.php
Владимир: http://www.ballet.co.uk/cgi-bin/dcforum/dcboard.cgi?az=printer_format&om=241&forum=DCForumID18 Gala on 2 April Chopiniana - Kolegova, Korsuntsev Divertissements Paquita - Lopatkina, Ivanchenko Кевин Эн Джи подтверждает составы и пишет о Гала. :)
Владимир: Swan Lake Thursday, March 26 7:30 PM Credits Choreography Marius Petipa Lev Ivanov Music Pyotr Il'yich Tchaikovsky Production Anthony Dowell Designs Yolanda Sonnabend Lighting Mark Henderson Performers Conductor Valeriy Ovsyanikov Odette/Odile Ekaterina Osmolkina Prince Siegfried Ivan Putrov http://www.roh.org.uk/packages/casting.aspx?perfId=7848
Ольга Белицкая: Спасибо, Владимир! Вообще-то первый спектакль у Осмолкиной был 21 (или 22?). Неутомимый FIROM улетел в Лондон смотреть, надеюсь, расскажет по возвращении!
Владимир: стараюсь! Я улететь не мог. И проследить тоже. Просто потому, что был в Петербурге!
Владимир: Меньше чем через 3 часа начнутся гастроли Мариинского балета в Тай Пее (Тай Бее). Представления пройдут в Национальном театре: http://blog.roodo.com/achino991/5525a560.jpg От модератора: последняя картинка заменена ссылкой. Большая просьба: если картинки больших размеров, давайте их ссылками или через превью, иначе едет текст во всех сообщениях и топик становится неудобным для чтения.
FIROM: Хотя я еще не очень отошел от своей поездки в Лондон и не готов внятно рассказать о своих впечатлениях, попробую, помня об обещаниях, данных своим друзьям. Сказать, что выступление Кати Осмолкиной в двух спектаклях Лебединого озера с Royal Ballet в Ковент Гарден было замечательным - это не сказать ничего. Первое появление ее Одетты было появлением Русского Балета в самом нежном, мягком, трогательном искреннем его проявлении. И после этого все остальное было уже не важно: ни щедро развешенная по постановке русская клюква, ни невесты принца с манерами уличных женщин, ни королева, видимо не видевшая даже одноименного фильма. Катя была центром притяжения глаз пары тысяч зрителей. Ее там хорошо знают. Как только было объявлено о ее выступлении, люди бросились покупать билеты и на обоих ее спектаклях был аншлаг. Катю очень тепло встретили. Пока я думал, принято или нет аплодировать в Лондоне на выход артиста, зал разразился бурными аплодисментами, которые сопровождали весь спектакль. А в результате вылились в овацию и после первого, и после второго спектакля . После второго спектакля случилось еще нечто, в первый раз в этом сезоне. Где-то на 2 или 3 выход на аплодисменты с двух крайних лож 2 яруса полилось море цветов, просто сотни, в результате усыпавших всю авансцену. Это было незабываемое зрелище, подобного которому я не видел никогда в своей 15 - летней зрительской карьере Одним словом это был Триумф! Кати, Мариинского театра, Русского балета и вообще России. Может это звучит пафосно, но я был несказанно горд всем происходящим и счастлив, что мне удалось поехать и стать этому свидетелем. Это безусловно полностью искупило мое сожаление о пропущенных спектаклях фестиваля. Не могу не сказать о Катином партнере - Иване Путрове, о котором я, конечно, слышал, но никогда не видел. Мне очень понравился его аристократизм, читота исполнения. По моему мнению, у них получился потрясающий дуэт, что отметили и лондонские любители балета, с кем мне посчастливилось поообщаться. Эти люди - что-то особенное. Их теплота, их поддержка, их цветочный водопад, их благодарность за спектакль - все не знало границ и сделало Катино выступление событием в балетной жизни Лондона, сделало в конечном счете триумф. На следующий вечер после первого спектакля Катя была на мюзикле, и семья из 6 человек, сидевшая рядом, ее узнала, за чем последовали поздравления и благодарности. Директор балета Моника Мэсон (не молодая уже женщина) после второго спектакля шла вприпрыжку по мостовой, радуясь, вероятно, тому успеху, который имели оба Катиных спектакля. Надеюсь, за этим последуют новые приглашения Кати в Ковент Гарден. В следующем сезоне они ставят Спящую, Золушку и что-то еще. Одна из лондонских поклонниц сказала, что Кате очень подойдет ВЕСЬ репертуар Марго Фонтейн. Дай то Бог! Счастья, здоровья и удачи тебе, самая нежная и искренняя Одетта и самая веселая и нестервозная Одиллия! Огромная благодарность и пожелания успехов в творчестве Ивану! Слава Русскому Балету! Браво Катя и Иван! Лондон is the best!
Александра: Спасибо за рассказ! FIROM пишет: щедро развешенная по постановке русская клюква А что там за постановка?
Владимир: Спасибо FIROM! Очень интересно и радостно! :)
Ольга Белицкая: А я, кроме спасибо, как всегда с претензиями! FIROM пишет: море цветов, просто сотни, в результате усыпавших всю авансцену. Это было незабываемое зрелище, подобного которому я не видел никогда в своей 15 - летней зрительской карьере Ну, неужели НИ ОДНОЙ ФОТОГРАФИИ???!!!
FIROM: Фотографии есть, на Кихоте покажу, в инете выложу не скоро, снимал пленочным аппаратом. По поводу постановки. Я ее видел у нас в 2003, когда они приезжали с гастролями, но почему-то совершенно не запомнил. Когда смотрел сейчас, стало что-то вспоминаться. В принципе она повторяет нашу по структуре и основным сценам, естественно, с изменениями в хореографии. Сделана с "уважением" к родине балета - России. Действие происходит в России где-то в конце19 - начале 20 века, судя по костюму Наставника Принца. Сам принц в военной форме синего цвета, его 4 друга в зеленой, видимо, учатся в разных кадетских корпусах =) Один из них потом напивается, как и наставник, ну уж куда без русского пьянства! Кордебалет в 1 акте изображает крестьян, которые почему-то танцуют придворные танцы - вальс и полонез. Ну прямо Ансамбль песни и пляски имени Александра (второго?). Причем под нежную, тихую музыку со стаккато бацают почти гопака. Лебеди в грязно-серых длинных платьях (может и неплохо - лишний раз подчеркивали непорочность и чистоту Кати Осмолкиной). Ротбарт не танцует вообще, в лебединых сценах похож не на птицу, а на навозного жука. 3 акт - по большой части пантомима: сначала Одетта рассказывает подругам, потом общается с принцем в основном руками, поворотами головы и т.д. Но все-таки немного танцует, отходя по диогонали от принца и потом приближаясь к нему почти как у нас. Ну а в конце она, а потом принц бросаются со скалы в озеро... На самом деле такие поездки очень полезны - больше ценишь свое, родное, как в той поговорке: что имеем не храним, потерявши плачем. Ну уж нет, терять мы не будем, а вот повторить цветочный взброс хотелось бы, да ведь не позволят...
Ольга Белицкая: FIROM пишет: Фотографии есть, на Кихоте покажу Если дашь апрокат, просто отсканирую сразу же, чтобы народ не томить! FIROM пишет: повторить цветочный взброс Ах, как хотелось бы! И не только Осмолкиной! Я еще помню времена, когда можно было бросать букеты на сцену!!!
Владимир: Очаровательно! Спасибо FIROM! Разок бы такую постановку посмотреть хотелось! А потом нормальных десять!
Владимир: Кассандра на критикал данс (http://www.ballet-dance.com/forum/viewtopic.php?p=197779#197779) нашла статью Криспа на спектакли Осмолкиной и Парт! http://www.ft.com/cms/s/2/72ea93c0-1d42-11de-9eb3-00144feabdc0.html 5 ЗВЕЗД!
FIROM: Пару слов о театре. Был там впервые и был поражен красотой и удобством для зрителей. Зал выдержан в красных тонах: кресла, стены, красный ковер на полу. Каждый ряд в зале чуть выше предыдущего, так что всем хорошо видно. В боковых ложах ярусов стулья расположены не параллельно барьеру, а развернуты к сцене, и 2 ряд на высокой ступеньке, кроме того ложы разделены перегородками, так что соседи не помешают. Сам я сидел оба раза в 3 ряду центрального бель-этажа и все прекрасно видел. Правда, для меня это далековато, привык видеть лица, а здесь смотрел как артисты играют пластикой, а не только лицом
FIROM: На параллельном форуме некто Octavia решила, что я Катина мама. К сожалению, на маму я никак не подхожу, хотя бы в силу некоторых физиологических особенностей. Хотел бы предложить перевод статьи Катиного "дедушки", который иногда публикуется в одной скромной газетенке под названием Financial Times под ником Клемент Крисп. Самым счастливым событием "лебединой" серии, так печалившей нас, стало появление в партии ОО двух СПб балерин. В Ковент Гардене балерина из Мариинского театра Екатерина Осмолкина танцевала с Иваном Путровым. Вероника Парт (аритстка Мар.театра, ныне проживающая в США) появмлась в постановке АВТ на сцене Колизеума. Обе они, пусть по разному, но четко и ясно, продемонстрировали превосходство именно мариинского понимания этого священного балетного текста, так часто неверно интерпретируемого другими исполнителями. С первого появления на сцене Одетта Осмолкиной отличается редкой индивидуальностью. Ее восхитительные линии (длинные руки и ноги изысканны в артикуляции), благородство школы, ее внутренний темперамент, дали ей инструмент неизменной выразительной грации, этакую скрипку Страдивари, на которой она играет с прекрасной легкостью. Ее танцевальный интеллект, сила переживаний Одетты, полно и убедительно показанные с того самого первого появления на сцене, говорит о мастерстве, которое поддерживается воистину апостольской преемственностью в СПб, когда понимание передается от учителя к ученику все те более, чем 100 лет, что спектакль существует на сцене. Ее стиль напоминает красоту линий тех давних божественных созданий - Макарову и Осипенко. Как и они, Осмолкина пропевает печальные мелодии Одетты с изумительным красноречием. Ее Одиллия - злобная, вводящая в заблуждение, решительная в своих действиях (и с достаточным запасом прочности, чтобы "спасти" эти проклятые фуэте после неудачи). Вероника Парт в пятницу вечером была связана с другой мариинской традицией, идущей от тех сильных балерин, тех черных жемчужин, Асылмуратовой и Зубковской, чьи интерпретации были распалены силой их эмоционального проникновения в роль. Парт предлагает и танец, и интерпретацию чувственного великолепия: трагедию Одетты, насыщенную комплексом движения и позы; злорадство Одиллии возбуждением духа, что совершенно ослепляет Зигфрида. Роль сочна во фразировке, постоянно экспрессивна, правдива. С обеими этими балеринами ЛО стало живым переживанием для публики, а не, как это часто здесь бывает, экскурсией в музей восковых фигур. Что касается их Зигфридов: Путрова и Гомеса - восхищение и танцем, и драмой. Нам очень повезло.
Светлана: Ее Одиллия - злобная, вводящая в заблуждение, решительная в своих действиях (и с достаточным запасом прочности, чтобы "спасти" эти проклятые фуэте после неудачи). FIROM, как понять эти строки? Катя сбилась на фуэте?
Ольга Белицкая: Светлана пишет: Катя сбилась на фуэте? Как позавчера после ДК рассказал "Катина мама" FIROM, в первом спектакле у Осмолкиной все получилось великолепно. А вот на втором, на котором и был мистер Крисп, она сбилась на фуэте, но потом снова продолжила и закончила с блеском!
АБ: «Баядерка» Новосибирского театра оперы и балета. Москва. 4 апреля Что я там писала после фестивальной «Баядерки»? «Я шла исключительно ради Солора, и он не обманул моих ожиданий». В принципе, на сей раз было то же самое. Но всё-таки иная труппа, иная постановка, так что чуть-чуть подробнее. Постановка классическая, достаточно богатая: с красивыми декорациями, со слоном, с тигром… «Баядерка», как и «Спящая» требуют, на мой взгляд, некой роскоши. Так вот, роскошь есть. И 32 тени на месте. Вообще спектакль производит впечатление хорошо отрепетированной качественной работы. Тени вполне синхронны, того завораживающего ощущения, что иногда оставляют наши тени не было, но в целом вполне достойное выступление. Постановка похожа на мариинскую. А костюмы частично напоминают вихаревку – девушки в юбках и шароварах. Тени в диадемах. Вообще вот здесь можно посмотреть фотографии со спектакля. В первой картине убрана «рыбка». Да, ещё добавлена акробатика к партии факира – он между делом исполняет сальто. В третьем акте нет заклинателя змей – Солор приходит к себе, курит кальян, а Магедавея его утешает, но очень недолго. Потом Солор исполняет небольшую вариацию (похоже на то, что Зеленский иногда танцует в Мариинке перед кальяном) – и тени. Тени заканчиваются как в вихаревке: Никия два раза прокрутила диагональ, скрылась за кулисами и тени убегают. Привычной красивой статической картинки нет. Затем Солор прибегает к храму. Начинается землетрясение. Солор во вспышках молний пролетает над сценой. Солор падает. Храм рушится. Солор вскакивает. Над сценой раскрывается что-то вроде пути на небо. Солор устремляется туда, но снова падает. Занавес. Немного о главных героях. Гамзатти – Анна Одинцова. У меня как-то прошла мимо. Попутно она, кстати, исполняла вторую тень. А первую тень исполняла Елена Лыткина, танцевавшая перед тем ману. А Кристина Синицына, танцевавшая третью тень, в первом акте выходила в джампе, а во втором в гран па. Всё это вместе дало толчок моему воображению, и я предположила, что в тенях Солору видятся знакомые (а возможно даже соблазнённые им) девушки. Но я отвлеклась. Никией была Елена Востротина, которую, я полагаю, многие из форумчан хорошо помнят. Что сказать? У меня ни на мгновение не появилось сожалений о том, что эта балерина покинула Мариинку. Впрочем, как я уже отметила вначале, шла я прежде всего на Солора. И он был великолепен, а в тенях так просто фантастически хорош. А финальный пролёт Зеленского в мерцании вспышек показался чем-то нереальным. И даже только ради этого стоило поехать в Москву и посмотреть эту постановку.
АБ: «Диана Вишнёва. Красота в движении». Москва. 5 апреля О «Красоте в движении» я писала недавно – после фестивального показа. Впечатление после второго просмотра почти не изменилось. По-прежнему, самым интересным и ярким впечатлением постановки остаётся «Лунный Пьеро». Очень интересная хореография, замечательные исполнители – и Диана, и три её партнёра: Лобухин, Сергеев и Баймурадов. При случае с интересом схожу и ещё раз. Вторая часть по-прежнему кажется небалетной: шоу с элементами цирка и танца. «Лебединые сны» совсем не балет. И есть сильное подозрение, что замени там Диану – никто из зрителей и не заметит. «Зеркальное пробуждение» – номер крайне своеобразный. По второму разу показался ещё сюрреалистичней, чем при первом просмотре. Даже Диану на сцене перестаёшь видеть – лишь какое-то странное фантастическое существо. Впечатление от номера находится не в категории нравится – не нравится. Завораживает скорее. «Водный цветок» – а вот этот номер мне именно нравится. Я смотрю его с удовольствием. В «Поворотах любви» партнёром Дианы был на сей раз Десмонд Ричардсон. Безусловно, с ним балет показался напряжённее и интереснее. Очень хороши Лобухин и Сергеев (насколько Сергееву больше идёт его роль!) Вообще-то понравились все исполнители. И скучно мне на сей раз не было. Но это не моя хореография, ходить и ходить на этот балет желания не возникает.
Александра: Чтобы не плодить новых сущностей, напишу про гала-концерт "Dance Open" здесь -- тем более, без артистов Мариинки там не обошлось. На мой взгляд, концерт получился любопытный. Кубинская пара Аннет Дельгадо и Йоэль Кареньо станцевали па-де-де из «Эсмеральды». Апломб впечатляет, но двигались очень медленно и часто не в музыку. Последний факт вообще не позволил мне получить удовольствие. Аделин Пастор исполнила современный номер на песню Эдит Пиаф – на мой взгляд, типичный акробатический этюд. Даниил Симкин виртуозно и с юмором станцевал «Буржуа» под Жака Бреля – жалела, что не понимаю слов, было ощущение, что там интересно обыгрывается текст. Колесникова с Волчковым исполнили черное па-де-де – он показался хорошим партнером, но не слишком ярким танцовщиком, она – начисто лишенной изящества и вкуса. Далее шла «Тарантелла» с Чепрасовой и Ульбрихтом – он очень техничен, но после блестящего Сарафанова на гала в Мариинке слегка разочаровал, а она с трудом справлялась с хореографическим текстом (если вообще справлялась). Малахов исполнил очередной современный номер с раздеванием и катанием по сцене – меня не впечатлило. Так что кульминацией первого акта для меня стал выход Зеленского в па-де-де из «Корсара» -- просто идеальный во всех отношениях. Партнершей была Колегова, поразившая меня произошедшими с нею переменами. Вместо вульгарной блондинки, демонстративно, хоть и с трудом, задирающей ногу за уши, я увидела симпатичную шатенку с неплохим уровенем танца. Возможно даже, у нее было лучшее из множества исполненных на концерте фуэте! Второй акт начали Александрова с Васильевым па-де-де из «Пламени Парижа». Индивидуальность обоих этих танцовщиков мне, мягко скажем, не близка. Оба виртуозно выполняют некоторые движения, но ее сутулость и негибкие руки и полное отсутствие в нем гармоничности движений не позволили мне получить от танца ни малейшего удовольствия. Корейя вышел в современном номере, с которым выступал на «Королях» -- как всегда, бездна обаяния и артистизма, хотя, увы, как и на нашем гала, сбился. Адажио из «Манон» (Сайдакова-Канискин) – никогда не думала, что любимый дуэт может показаться мне таким скучным. «Танго» в исполнении Ульбрихта было станцовано виртуозно и с юмором. Па-де-де из «Дон Кихота» досталось чете Матвиенко. Я бы сказала – получилось добротно, но не более того. И просто не могу не выделить в отдельный абзац дуэт «Краски Казимира» в исполнении Вишневой и Малахова. Потому что этот номер выпадал из концерта, как чудо из обыденной жизни. Они только вышли, сделали шаг – и у меня сердце замерло. И до самого конца номера они словно жили в ином каком-то, дивно гармоничном мире. Этого не описать. Но я счастлива, что это видела.
Vladimir: В отличии от Александры считаю, что кубинцы замечательно станцевали этот номер, продемонстрировав великолепную школу и умение именно танцевать, а не выполнять движения под музыку. Не могу понять, что такое "двигались медленно и не в музыку". Эта пара дала 200 очков форы "божественной" и ее партнеру. Мы отвыкли от танца, где техника не самоцель, а средство. Я видел достаточно много зарубежных трупп, в том числе великих, но кубинский балет был, и как я увидел, остается на сегодня одним из лидирующих. Ульбрихт в Тарантелле смотрелся неплохо, хотя много кривлялся, но то, что он перетанцевал Сарафанова это факт (опять не совпали). Колегова точно изменилась в лучшую сторону, зато Зеленский на мой взгляд танцевал обыденно, сказывается возраст, так что его выход для меня кульминацией не стал. Александрова как всегда была на высоте своей виртуозности. Если кому-то танцовщица не нравится, то все-таки не стоит возводить напраслину и стараться увидеть то. чего нет (например, сутулости). Как известно сутулых в примы не берут. А что такое негибкие руки понять нее могу; не сгибаются в локтях что-ли? Что касается Д. Матвиенко, то он как обычно из номера в номер носит одни и те же движения, мало относящиеся к тексту того номера, который танцует. А А. Матвиенко напротив произвела очень благоприятное впечатление. Очевиден рост танцовщицы как танцевальный, так и художественный. В одном могу согласиться Вишнева и Малахов в концерте были в числе наиболее лучших и номер очень интересный.
Янина: А я до сих пор нахожусь в великолепном настроении после концерта. Само название ЗВЕЗДЫ МИРОВОГО БАЛЕТА - говорит само за себя. Видимо Александра ненавидит сам балет, если даже звезды с мировым именем ее не удовлетворяют. Может нужно попробовать слушать оперу или сходить в драм. театр? Зачем же так себя мучать и ходить на столь не любимых артистов, список которых был известен заранее? Может лучше сидеть дома и смотреть Дом-2? Наверно Вы мало что понимаете в балете, если пишете такое про артистов, авторитет и танец которых давно не обсуждается. От модератора: В этой теме настоятельно рекомендуется писать о балете, а не давать советы кому и что смотреть. Кроме того, хочу заметить, что на этом форуме не возбраняется обсуждать танец любых артистов, независимо от званий, авторитета и прочего.
Александра: Vladimir пишет: Не могу понять, что такое "двигались медленно и не в музыку". Почти в каждом па я ощущала некий зазор между движением и музыкой, которого обычно в танце не бывает. Могу привести пример танцовщицы, у которой ощущаю это почти всегда -- наша Некипелова. Кстати, юная Вишнева в некоторых ролях (а потом у нее это, слава богу, начисто исчезло). Что касается темпа... пусть будет так -- складывалось впечатление, что артисты двигаются, словно в замедленной съемке. Vladimir пишет: Если кому-то танцовщица не нравится, то все-таки не стоит возводить напраслину и стараться увидеть то. чего нет (например, сутулости). Как известно сутулых в примы не берут. А что такое негибкие руки понять нее могу; не сгибаются в локтях что-ли? Я всегда стараюсь получить от балета (и вообще от жизни) удовольствие, так что если осанка Александровой мешает этому -- поверьте, меня данный факт искренне огорчает. Человек становится спиной к стенке, и если затылок его или плечи к стене не прикасаются, диагностируется сутулость. По моим ощущениям, во время танца у Александровой именно такая особенность. А руки в локтях, конечно, гнутся. И в запястьях. Получается ломаная линия, а я привыкла к гладкой. Пишу ни в коей мере не для того, чтобы спорить -- все мы разные, и восприятие у нас тоже разное. Просто отвечаю на ваши вопросы.
АБ: Гала-концерт «Dance Open» 11 апреля. Программу можно посмотреть здесь. Сходить на это, на мой взгляд, стоило – представлены разные театры и разные школы танца, удачный подбор номеров, достойный состав участников. Па де де из «Эсмеральды». Аннет Дельгадо и Йоэль Карэньо. Кубинская пара продемонстрировала поразительную устойчивость, но мне несколько не хватило темперамента. С тем, что в Эсмеральде «эта пара дала 200 очков форы "божественной" и ее партнеру», я согласна, но мне вообще не кажется, что этот номер подходит Лопаткиной. (А выбор ею партнёра представляется ещё менее удачным, нежели выбор номера). Non, je ne regrette rien. Аделин Пастор. Номер особо не запомнился. Вращения хорошие. «Буржуа». Даниил Симкин. Замечательный жизнерадостный номер, чудесное исполнение. Браво! Па де де из «Лебединого озера». Александр Волчков и Ирина Колесникова. Колесникову давно было любопытно посмотреть: и в городе на каждом шагу афиши театра Тачкина, и Нина Аловерт её хвалит. Отзывы читала самые разные. С моей точки зрения – нет изящества, и видеть снова желания нет. Волчков показал себя хорошим партнёром, больше сказать как-то нечего. «Тарантелла» Дэниэл Ульбрихт и Елизавета Чепрасова. Когда прочитала программку, была поражена появлением Чепрасовой на таком Гала. Когда танцовщики вышли на сцену, поняла, что для просто невысокого Дэниэла была выбрана самая миниатюрная партнёрша. Темпы Ульбрихта меня поразили. Но Сарафанов на фестивале показался артистичней. Чепрасова с темпами не справлялась. La vita nuova. Владимир Малахов. Один из чреды современных номеров, который, на мой згляд, не особого интересный.. Па де де из «Корсара». Игорь Зеленский и Анастасия Колегова. Танец Зеленского представляется мне эталонным. Наверное, я пристрастна. У Колеговой, несомненно, виден прогресс, но когда видишь на афишах, что МТ представляют Зеленский, Вишнёва и Колегова, становится смешно, ибо уровни несопоставимые. Впрочем, участие Колеговой в концерте вопросов не вызывает, тут всё ясно. «Пламя Парижа» Мария Александрова и Иван Васильев. Исполнение вполне достойное, что-то делалось виртуозно. Но мне совсем не близка индивидуальность Александровой, кажется некрасивой осанка, не хватает изящества рук. Предпочла бы заявленную изначально Осипову. We Got It Good. Анхель Корейя. Этот номер уже видела, но с огромным удовольствием посмотрела снова. Корейя, правда, слегка сбился, но море обаяния… Адажио из «Манон». Надежда Сайдакова и Михаил Канискин. Если бы я прежде не видела это адажио, я бы подумала, что вижу хорошее исполнение довольно скучного номера. А так я считаю, что увидела скучное исполнение хорошего номера. Танго. Дэниэл Ульбрихт. Приятный номер, хорошее исполнение. Краски Казимира. Диана Вишнёва и Владимир Малахов. Наверное, это и есть идеальный Дуэт – когда двое воспринимаются как одно целое, когда не разделяешь на кого смотришь, когда от партнёрства выигрывают оба… Па де де из «Дон Кихота» Денис и Анастасия Матвиенко. Такое довольно стандартное завершение вечера.
Зоя: Я не могу понять, почему на форуме все время критикуется одна и та же девочка. Самое главное, я уже много лет посещаю театр и в силу некоторого своего опыта вижу, что девочка сильная. Я имею ввиду Чепрасову. А на Гала она действительно блеснула, как искорка. Мне она очень понравилась. И с темпами было все в порядке. Очаровательная и яркая. В остальном мои впечатления совпадают с мнением АБ. Не понавилось, что у Симкина старый номер. Колесникову и Александрову тоже не воспринимаю полностью.
Янина: Как прошел гала 12.04? Может кто напишет?
Светлана: Я хотела написать, но передумала. Могу только сказать, что по моим впечатлениям это не гала, а просто разводилово на деньги интуристов - сезон начинается.
ой: Светлана, вы правы, по-моему. :-(
FIROM: Занесла меня судьба вчера в столицу, как раз на вручение призов журнала Балет "Душа танца", где были отмечены несколько людей, имеющих непосредственное отношение к Мариинскому театру, среди которых Денис Матвиенко в номинации "Звезда" (его выступление я не видел, так как надо было убегать на поезд) и Владимир Шкляров в номинации "Восходящая звезда". Вот его номер мне посчастливилось лицезреть, тем более это не была вариация из известных балетов, а ...... ГОПАК. Удивились? То-то же! Где и когда еще такое увидишь? Номер не длинный - всего 1 минута и 10 секунд, но показалось, что это были просто считанные секунды, настолько мощно, энергично, драйвово это было исполнено. Не покривлю душой, если скажу, что это было самое яркое выступление вечера, и действительно большой сюрприз - среди обычных для подобных концертов па-де-де. Мои поздравления Володе!!!!!!! Желаю собрать со временем все номинации : Звезда, Рыцарь, Маг и Чародей !!!!!!!!
Владимир: http://www.teatroallascala.org/it/stagioni/2009_2010/opera-e-balletto/Don_Chisciotte.html Наталия Осипова и Леонид Сарафанов выступят в "ДК" в Ла Скала в феврале следующего года! Кстати, дирижировать будет Светлана Филипович из Мариинского театра.
FIROM: Вчера был на последнем дне 1 тура конкурса в Москве. Так как младшая группа уже закончилась, старшие танцевали утром, что лично для меня было даже удобнее, так как на ночь нужно было ехать достаточно далеко. Сразу скажу, что не смогу быть на всех выступлениях по ряду причин. Итак, вчера третьим номером выступал Володя Шкляров, с вариацией Альберта из Жизели. К сожалению, произошла досадная помарка с ассамбле, но общий уровень выступления выгодно отличался от многих других участников, особенно из Кореи, Кыргызстана, Молдовы и Украины, танцевавших на уровне самодеятельного танцевального кружка при Доме культуры работников жилищно-коммунального хозяйства. Очень хорошо выступила наша пара - Зюзин и Никитина с Обером. Максима, к сожалению, сняли с конкурса, и он выступает просто как партнер. Со стороны организаторов конкурса это просто мерзость, принять документы, пригласить, а потом заявить, что ему "почти" 27 лет (по условиям конкурса участники должны быть не старше 27, а у него день рождения 1 июля). Во втором акте те же участники исполняли современный номер. Шкляров танцевал совершенно потрясающий номер Смекалова "Реквием Нарциссу". Учитывая , что свет был поставлен только нвквнуне ночью, и фактически не было полноценных репетиций, Володя совершил невозможное, заворожив зал. Мне почему-то вспоминался Дориан Грей, а еще, может это странно, страшно-депрессивные промозглые петербургские вечера конца ноября. Это, безусловно, большая удача и Шклярова, и Смекалова. Максим и Настя танцевали тоже номер Смекалова, совершенно другой по настроению, но не менее занимательный, на музыку Баха в современной обработке. К сожалению, не могу вспомнить название, а программки при себе нет. Можно отметить еще 2 номера. Один, поставленный Петуховым для своего артиста "Памяти Алексидзе", и номер Покликару в исполнении молдавских артистов. Следующий раз собираюсь быть на втором вечере 2 тура и на 3 туре.
Ольга Белицкая: У Смекалова - золото в конкурсе хореографов! источник
FIROM: Вчера был второй день второго тура на конкурсе. Мне очень повезло, что все наши участники танцевали в этот день. В первом отделении исполняли классику. Тимофеев и Иванникова очень элегантно и чисто исполнили ПДД Флорины и Птицы, Зюзин и Никитина ПДД Баланчина. В этот раз данный номер исполнялся в паре или индивидуально раз 5 или 6. Безусловным "чемпионом" стал Шкляров, настолько стильно, красиво и "вкусно" он это сделал. Подавляющая часть зала в этом со мной согласилась, так как это был единственный раз, когда артиста вызвали на аплодисменты еще раз. Во втором отделении исполнялись современные номера. Тимофеев-Иванникова танцевали фантастический, завораживающий номер Мирошниченко. Для меня это было просто открытием каким-то. Максим и Настя дуэт из Золушки. И хотя знатоки, к которым я себя не отношу, говорили, что они изменили хореографию, и не был это Ратманский, мне очень понравилося. На сцене, безусловно, был дуэт, и если не было, может быть, любви, то нежность, определенно, была. Наш суперстар, я без иронии, исполнял последнюю вариацию Ивана из Конька. И хоть это было не под оркестровую фонограмму, а под ф-но, и хотя пианистка в конце никак не могла поймать знаменитые Шкляровские разножки, это было потрясающе. Зал устроил овацию и Володю вызывали на сцену 3 раза, что для конкурса совсем нетипично. На нынешнюю минуту у меня нет информации, все ли наши перешли на 3 тур, надеюсь, что да, по крайней мере я им этого очень желаю. 3 тур будет вечером 18 июня.
Amber9: Прошу прощения, уважаемый FIROM, но Шкляров был не единственный, кого публика вызвала в этот вечер еще раз. Так же приняли Андрея Писарева, а после исполнения современного номера еще и кореца Парк-кви Соба. Но это никак не умаляет заслуг Владимира В оценке же остальных участников с Вами не согласна, но это к делу не относится. В следующий тур прошли не все, вот список участников 3 тура: 41. Тимофеев Алексей (Россия) 42. Сарсембаев Эльдар (Казахстан) 49. Свинко Светлана (Россия) 50. Ким Ли Хве (Корея) 51. Гольская Нина (Россия) 52. Олейник Екатерина (Беларусь) 53. Загребин Дмитрий (Россия) 56. Крючков Михаил (Россия) 60. Тимаев Михаил (Россия) 61. Гуан Вентинь (Китай) 70. Окумура Косуке (Япония) 72. Смольянинов Александр (Россия) 74. Мергалиев Яссауи (Казахстан) 80. Писарев Андрей (Украина) 81. Бондарева Оксана (Украина) 82. Иванникова Екатерина (Россия) 86. Шкляров Владимир (Россия) 88. Синь Лянь (Китай) 89. Семеняченко Мария (Россия) 96. Стоянов Александр (Украина) 144. Ли Дон Хун (Корея) С уважением, Amber9
FIROM: К сожалению, без меня проходят пока выступления нашей труппы в Лондоне, может поэтому у меня такой интерес к лондоской прессе. Позволил себе перевести избранные места из откликов на первый спектакль в Лондоне: РиДж с Сомовой и Шкляровым. Telegraph Что необходимо, чтобы вернуть постановку к жизни, так это абсолютное убеждение и обязательства в части главных героев, этакий большой жест правды. И как раз это привносит В.Ш. Он божественен, он один из тех танцовщиков, что воспринимают сцену как место, к которому он инстинктивно принадлежит. Он прыгает с естественной, не форсированной элевацией; он с такой осторожностью относится к партнерше, что когда опускает с парящих поддержек, ее ноги едва касаются пола; и играет с искренностью, что уносит прочь все махровое позерство вокруг него. Его улыбка, когда он впервые встречает свою Джульетту - это как объятие; его наслаждение, когда он осыпает лилиями ее ноги на свадьбе, трогательно нежное; его отчаяние, когда он понимает, что должен взять шпагу и сразиться с Тибальдом, невыносимо. Его Ромео это реальный человек в нереальном мире... Это был вечер ВШ. Своим выдающимся выступлением он напомнил, почему всегда такое возбуждение вокруг Мариинского, когда бы он не приезжал; постановка может быть как старая шляпа, но снова и снова театр рождает танцоров, которые танцуют как мечта и понимают искусство классического балета каждой частичкой своего тела
FIROM: The Stage ВШ - совершенный Ромео. Кипучий, с мальчишеским восторгом, он двигается на сцене будто каждый момент не наполнен прыжками и вращениями. Он рисковый исполнитель - его голова безжизненно отбрасывается назад при каждом приземлении - он из тех, кто хорошо понимает свой талант и может себе это позволить Evening Standard У ВШ мальчишеская привлекательность в стиле Индианы Джонса. Он бросает себя по сцене, практически теряя опору, что намекает на стремительную страсть его героя. У него хороший прыжок и привлекательный облик, свежее лицо и взлетающие волосы, отличающиеся от чрезмерно-правильных причесок некоторых русских танцовщиков Financial Times (Clement Crisp) ВШ (Ромео) - пылкий, парящий, академически идеальный, стильный. У него (как я говорил в прошлом году) голубая кровь, и он показывает нам яркого, страстного юношу The Times ВШ, чрезвычайно мальчишески выглядящий, тем не менее абсолютно привлекателен в танце и манерах. Его неподдельный восторг по отношению к Дж. (в сцене не балконе - "приди и возьми это, солнышко") был настолько заразительным. Это ВШ привнес в спектакль единственное дуновение настоящего AMOUR и наполнил истинным смыслом сцену трагической гибели героев
FIROM: The Independent ВШ - наиболее спонтанный человек на сцене. Его танец пылок: возникает огромное возбуждение, когда он высекает серию прыжков - ты просто видишь юношу, полного эмоций. Это видно - он просто швыряет себя на конфронтацию с Тибальдом и это единственная дуэль, которая выглядит настоящим боем. Актерская игра ВШ может и не особенно цельная, но он определенно всегда чувствует ситуацию вокруг себя, будучи постоянно готовым бросить себя и в любовь, и в бой. Его танец опрятный и уверенный, с высокими прыжками и четкими, чистыми линиями. Это танец без манерности и скуки. Остальные артисты труппы ему просто не соответствуют Guardian ВШ исключителен в этой роли. В отличие о многих своих коллег, он легко пробирается через паутину балета, находя естественную манеру. Летая, он одновременно привносит головокружительную движущую силу в сцене на балконе, и томление и тоску в дуэтах Жаворонка, так что иногда кажется, что он участвует в каком-то другом балете
FIROM: Вам приходилось когда-нибудь смотреть наше Лебединое не как историю девушки, превращенной в Лебедя, а как историю становления характера молодого Принца, преодолевающего всевозможные препятствия, когда история про девушку лишь повод, и когда совершенно не важно кто танцует Одетту? Это возможно!!! И я был этому свидетелем 11 августа 2009 в Лондоне. P.S. Да, забыл сказать, Принцем был Шкляров. И тот балет я бы назвал "Принц Зигфрид"
Светлана: А кто танцевал О\О?
Нина: Анастасия Колегова
Карина: 31 октября и 14 ноября Евгения Образцова дебютирует в балете Спящая красавица в Лондоне, ROH. Ее партнером будет David Makhateli.
FIROM: К моей коллекции природных водоемов с появляющимися посреди ночи лебедями вчера добавилось еще одно озеро - сибирское, точнее, Новосибирское. Как сказано в программке, редакция Сергеева и Бурмейстера (кстати долго не мог вспомнить эту фамилию, хотел написать Бурнонвиля =) ), что означает, что акты 1-3 сергеевские (кроме дополнительного танца Принца в 1 акте), а 4 акт - вероятно Бурмейстера - все по-другому, и даже музыка звучит совсом не знакомая - много же сочинил Петр Ильич для Лебединого!!! Где-то в середине первого акта поймал себя на мысли, что что-то странное происходит, потом понял - все танцуют с совершенно непроницаемыми лицами, абсолютно без эмоций - и дело не только в лицах, эмоций видимо нет вообще, и поэтому все выглядит пресно и скучно. Невольно появились ассоциации с театром Карабаса-Барабаса, когда кукол нещадно за кулисами бьют палками, и они изо всех сил стараются все правильно сделать, чтобы не получить очередную партию тумаков. О\О танцевала Наталья ЕРшова - прима новосибирского театра - танцевала серьезно, со значением, с ощущением собственного величия, правда танцевала не балет, и не сюжет, и уж совсем не чувства и переживания, а, скорее, демонстрировала что же есть Примадонна нестоличного театра. Никакой разницы, как ни старался, между белым и черным лебедем я не увидел, увидел порядок движений в костюмах соответствующего цвета. Ну а теперь о главном. Партию Принца исполнял главная надежда русского балета, наше все (почти как Пушкин) - Владимир Шкляров. Хочется вспомнить еще одного русского писателя - А.Н.Островского, который по другому поводу и в адрес совершенно другого персонажа сказал: луч света в темном царстве. Во-первых, дивная, красивейшая, затрагивающая самые тонкие струны человеческих душ, вариация в 1 акте, которую танцуют не все и не всегда. Во-вторых, тот дополнительный танец с женским кордебалетом, о котором я уже упоминал. Совершенно идеально исполненное ПДД в черном акте. Полный драматизма танец в акте 4. На этом спектакле я обратил внимание на то, какой он потрясающий партнер!! Как он держал!!! Как он старался растопить эту глыбу сибирского льда!!! Он по сути опять был главным персонажем балета!!! Но если его партнерша в Лондоне лично мне совсем не мешала, будучи совершенно блеклой и не обращающей на себя внимание, то здесь было сложнее, с Примадонной то! Своим невниманием к партнеру, да и ко всем остальным она, вероятно, пыталась сфокусировать на себе внимание публики, а вышло наоборот, хотелось закрыть программкой один глаз и ее не видеть вообще. Одним словом, "Сибирское озеро" было знаменательным спектаклем, еще раз показавшим какую незаурядную личность и потрясающего Артиста мы имеем в лице Шклярова. И как не хочется его потерять!!!!!!!!!!!!! Чур меня, чур.
Ольга Белицкая: FIROM пишет: И как не хочется его потерять!!!!!!!!!!!!! Это еще что за фантазии???!!! А за рассказ спасибо!
pojel: Уважаемые форумчане. Поделитесь, пожалуйста, кто располагает, информацией о гастролях балетной труппы в ноябре-декабре 2009 г.
Карина: С 22 по 28 декабря - Баден-Баден. Везут ЛО, Щелкунчика, Сильфиду плюс финальный гала-концерт.
pojel: Спасибо, уважаемая Карина. А что известно о гастролях после 17го ноября? Я слышал про месяц в Японии...
Карина: Афиша гастролей в Японии: http://www.japanarts.co.jp/html/2009/ballet/mariinsky/english.htm
Владимир: В "СК" не будет Образцовой! :(
pojel: Уважаемая Карина. Большое спасибо!
FIROM: А еще 3 спектакля в Валенсии: Шопениана, Жар-птица, Шехерезада 9, 10 и 11 ноября
pojel: Уважаемый FIROM, а кто из солистов едет в Валенсию?
FIROM: К сожалению, все не помню, но точно знаю, что Шопениану танцуют Скорик с Корсаковым и Ширинкина со Степиным. Жар-птица - Кондаурова и Ниорадзе со Зверевым. А Шех - как отрезало, совершенно не помню кто, постараюсь узнать сегодня
GUGA: FIROM пишет: Шопениану танцуют Скорик с Корсаковым А кто такая Скорик? Я ее не припомню в Шопенеане
pojel: Уважаеммый FIROM большое спасибо за исчерпывающий ответ.
Инга: GUGA пишет: А кто такая Скорик? Я ее не припомню в Шопенеане Для меня тоже очень странно, почему ей премьеру дают не в Петербурге, а в Валенсии. Это артистка кордебалета с хорошими внешними данными, но очень слабая по технике. По идее на гастроли театр должен везти лучшее, что у него есть, чтобы не потерять престиж и интерес к себе. Но если лучшее на сегодняшний момент у театра - это Ширинкина и Скорик, то что же будет завтра.
FIROM: Завтра будет солнечно или пасмурно, температура воздуха от +3 до -3, а вообще завтра четверг
GUGA: FIROM пишет: Завтра будет солнечно или пасмурно, температура воздуха от +3 до -3, а вообще завтра четверг Очень остроумно, а главное - актуально.
Катерина: Инга пишет: По идее на гастроли театр должен везти лучшее, что у него есть, чтобы не потерять престиж и интерес к себе. А в другом разделе Инга пишет: Я тоже не понимаю того, что руководство, имея возможность занять качественных солистов (и для публики какая радость), ставит на исполнение явно сольных партий глухой кордебалет, причем регулярно одних и тех же. Уважаемая Инга, Вы уж определитесь, где нужно давать шанс артистам кордебалета, дома, или на гастролях :-). Надо давать молодым артистам шанс, а вдруг получится? Тем более положительных примеров масса. А та же Ширинкина не так уж и плоха. Да, до Вишневой и сегодняшней Образцовой пока не дотягивает, но ведь и Вишнева, и Образцова когда-то были юными и неопытными, и не все у них получалось, и ругали их будьте нате. Причем Образцову еще совсем недавно :-).
Катерина: Не совсем туда написала про Ширинкину, поэтому добавлю про Скорик. Я редко бываю на балете, не всех новых знаю. Скорик видела один раз, в Жизели, одной из виллис. И она мне очень понравилась. Настолько, что захотелось узнать, как зовут эту девочку.
Инга: Значит вам повезло больше, чем мне. Я тоже видела Скорик всего один раз в Повелительнице в ДК. Я запомнила эту девочку совсем по другой причине, чем вы.
Инга: Катерина пишет: Надо давать молодым артистам шанс, а вдруг получится? Уважаемая Катерина, определитесь пожалуйста с понятием "дать шанс". Шанс дается 1-2 раза, не более. И если эти 1-2 раза не используется, то зачем же его 4 года продолжать давать. И все у нас Ширинкина в "молоденьких", хотя по возрасту практически ровесница Образцовой.
Смовж: Катерина пишет: А та же Ширинкина не так уж и плоха. Вы уж извините, что в вашу беседу вмешиваюсь, но очень интересно стало, в чем именно она не так уж плоха? Я как не увижу что-нибудь в ее исполнении - туши свет. Если эту фамилию объявляют а афише - денег жалко на билет.
Катерина: Инга, я видела Ширинкину не так уж много, и не в главных партиях, в основном в двойках-тройках (кажется, в Симфонии до мажор, еще где-то). Ничего криминального не припомню. В Симфонии я даже приняла ее поначалу за Новикову и страшно изумилась, что Новикова еще выходит на сцену, да еще и в столь незначительной для себя партии :-). В "В ночи" ни Ширинкина, ни Сафин не произвели на меня впечатления. Но и Кондаурова не произвела. И Лопаткина в тот же вечер в "Шотландской симфонии" более чем не понравилась. Это что, говорит о том, что Кондаурова и Лопаткина - плохие балерины, и их надо гнать в шею? По поводу того, сколько раз можно давать шанс - я просто не знаю, сколько раз ей его уже давали. А вот другой пример. На мой взгляд, Новикова была поначалу очень неудачной Китри и Жизелью, а Терешкина - сомнительной Одеттой. Но раз за разом им "давали шанс". Результат впечатляет, по-моему.
Инга: Странные параллели вы однако проводите, Катерина. Лопаткина, Кондаурова , Новикова и Ширинкина. Можно, конечно доработать образ, но справиться с техникой не всем даётся.
Смовж: А я видела Ширинкину в Жизели (вставное па-де-де), в Шопенеане (7 вальс), в Корсар (трио). И мне хватило. Может быть в двойках она и ничего. Но в слол - ничего хорошего.
Катерина: Инга, отчего же странные? Лопаткина до сих пор не сильна в технике :-). И, как сказал один из участников нашего форума в другой теме и по другому поводу, "это не только мое мнение". И к Кондауровой по части техники были (и есть) претензии. А вспомните Осмолкину, которая в свое время падала в каждом спектакле. А ей все давали и давали шанс. И ничего, перестала падать, сейчас одна из лучших балерин труппы (хотя я знаю людей, которые к ней относятся до сих пор так, как вы к Ширинкиной).
Светлана: Уважаемая Инга, Скорик я видела в ДК, где она завалила партию Повелительницы. Но также я видела ее и в двойке вилис в Жизели, где эта девушка была очень хороша. Так что я за очередное предоставление ей шанса. А вот удачных выступлений у Ширинкиной не помню, а уж ей-то шансов предоставляется предостаточно, и здесь уже хочется сказать "хватит".
Катерина: Светлана пишет: уж ей-то шансов предоставляется предостаточно А где именно, помимо "В ночи", ей предоставляли шанс? Я просто не так часто хожу нынче в балет, поэтому много могу не знать.
Катерина: Кстати, Сомова тоже не сильна ни в технике, ни в артистизме, а ей все дают и дают шанс. И мало кто с этим спорит...
Светлана: Фея Нежности, Терпсихора, главная партия в "Измрудах", Флорина и это не считая "В ночи" и двоек-троек. А Сомова нынче уже прима, тут спорь-не спорь толку никакого. И разве кого-то в руководстве театра интересует наше мнение?
Катерина: Светлана, спасибо! Да, всего этого я не видела, поэтому мне трудно судить о профпригодности Ширинкиной.
Смовж: Смовж пишет: А я видела Ширинкину в Жизели (вставное па-де-де), в Шопенеане (7 вальс), в Корсар (трио). И мне хватило. Помимо этого она еще была заявлена в ЛО (друзья принца), танцевала Флорину в "Спящей". Этого что мало? Только вот где было хорошо? Я понимаю, что вы меня игнорируете, т. к. сказать нечего.
Катерина: Уважаемый Смовж, я уже выше все сказала :-). Извините, что не обратилась лично к вам. Исправляюсь :-).
Сильфида: Первая роль Ширинкиной, которую я видела - Амур в Дон Кихоте. Танцевала неплохо, но по росту почти не отличалась от Китри
Смовж: Неужели ее еще и туда всунули? Ведь есть же Мартынюк, Васюкович. И по росту подходят и с техникой справляются и глаз радуют.
Светлана: Катерина, я все же надеюсь (я неисправимая оптимистка ), что когда-нибудь Мария Ширинкина вдруг затанцует так, что мы разинем рты и скажем "Ну надо же! А я так ее не любила!" Примерно то же самое произошло со мной в отношении к Кате Осмолкиной.
Катерина: Ну да, у меня такое тоже много раз было. И с Осмолкиной, и со Шкляровым, и с Лобухиным. Так что и на Ширинкину я надеюсь. Т.е. не стану утверждать, что она - прекрасная балерина (в отличие от всех остальных участников дискуссии я ее мало видела), но и крест на ней ставить пока не буду.
FIROM: Ура!!! Не будем ни на ком ставить крест! Но я по делу: в дополнение к своему же посту по поводу гастролей в Валенсии. Шехерезаду танцуют Лопаткина и Ниорадзе, в роли Золотого Раба Карлос Акоста
Ольга Белицкая: Я тоже всегда питаю надежды (иногда несбыточные, вернее, несбывающиеся). Уже не раз вспоминала, сколько раз бухтела по поводу всегда падающей Осмолкиной - а теперь одна из моих любимых балерин!!! Но Ширинкина... это что-то такое сладенькое, курносенькое и примитивное. Впрочем, подождем!!! Карлос Акоста Золотым Рабом - это что ж они задумали???
Маруша: Фокин о негре-Рабе:"Это -полуживотное-получеловек, похожий то на кошку,мягко перепрыгивающую громадное расстояние,то на жеребца с раздутыми ноздрями,полного энергии и от избытка силы перебирающего ногами на месте." Фокин о Нижинском в "Шехеразаде"( из книги :Р.Бакл "Вацлав Нижинский").Думаю,К.Акосте по силам вжиться в образ!
Сильфида: Маруша пишет: :"Это -полуживотное-получеловек, похожий то на кошку,мягко перепрыгивающую громадное расстояние,то на жеребца с раздутыми ноздрями Я очень хочу когда-нибудь увидеть именно такого Раба.
Карина: источник The Sleeping Beauty, Royal Opera House, London By Clement Crisp Published: November 20 2009 22:52 | Last updated: November 20 2009 22:52 <...>I have been visiting the realm of King Florestan XXV as shown to us by the Royal Ballet (the monarch impersonated with notable intelligence by Gary Avis) where various royal personages and fairy-tale visitors have been appearing for the first time. The most immediate cause has been the arrival of Yevgenia Obraztsova, whose Aurora we first saw during the Mariinsky Ballet’s summer season. She is all virtue in the part, noble, exquisite in technique, displaying the dance’s brilliancies with unaffected charm, greeting the role as she greets her court with a radiant ease. She is, thanks to St Petersburg traditions and native talent, at home. <...>
pojel: Вот если бы ещё кто-нибудь на русский перевёл, было бы совсем замечательно...
Людмила: Образцова блестяще исполнила Аврору в Лондоне, благодаря своим Санк-Петербургским традициям
Карпов: Маша пишет: . Видимо, московский "Дон Кихот" - какой-то особый организм (при этом не могу сказать, что все московские балерины - потрясающие Китри. Мне вот Осипова кажется чересчур а не стали ли они потрясающими благодаря Вишневой-может увидели как надо
Карпов: Floria Tosca пишет: разгромных рецензий на выступление Вишневой в ДК, порой написанных просто в оскорбительном тоне - мол, любая наша молоденькая москвичка А,это Кузнецова там все свирепствует,Вишневу хаит,но и другим звездам вроде достается от нее?
Карпов: FIROM пишет: Мне также показалось, что музыка у Лаур. очень невыразительная, если не сказать скучная. а у советских балетов музыка почти везде скучная
Vladimir: Ну если Прокофьев и Шостакович писали скучную музыку. то извините.
talisman13: Прокофьев и Шостакович - гении! Я не поклонник Драмбалета -главное направление советского балета, но музыка это другое, жаль, что либретто многих балетов на сеодняшний день устарели. Но музыка... Разве скучен Арам Хачатурян, Кара Караев, Родион Щедрин, Сергей Слонимский, Борис Тищенко.....
Карина: На сайте театра Teatro dell Opera di Roma появилась информация об участии артистов Мариинского театра: Gizelle с 23 по 27 февраля: Ashley Bouder /Laura Comi /Evgenia Obraztsova (партнеры Marcello Gomez /Robert Tewsley) Don Quixote с 23 апреля по 5 мая: Ekaterina Borchenko /Evgenia Obraztsova /Irma Nioradze /Lorna Feijòo (партнеры Tamas Nagy /Andrian Fadeyev /Anton Korsakov /Nelson Madrigal)
pojel: Уважаемая Карина, спасибо. А нет ли у Вас информации о гастролях МТ в Баден-Бадене?
dancie: 18-19 декабря Щелкунчик в Людвигсхафене http://www.theater-im-pfalzbau.de/theaterprogramm/tanz/der-nussknacker.html Программа в Бадене / 22- 28 декабря: http://www.festspielhaus.de/en/what-s-on/programme-tickets/?id=25&L=1&user_fsh_pi1[from_month]=&user_fsh_pi1[to_month]=&user_fsh_pi1[genre]=3&user_fsh_pi1[composer]=&user_fsh_pi1[artist]=95
pojel: Уважаемая(мый) dancie, большое Вам спасибо.
FIROM: В Людвигсхафене и Бадене выступят: в Щелкунчике Сомова-Шкляров, Образцова-Корсаков, Сомова-Иванченко, Матвиенки. В Лебедином Терешкина-Шкляров, Кондаурова-Иванченко, Лопаткина-Корсунцев. Сильфида Образцова-Сарафанов. Гала: Тема с вариациями Терешкина-Шкляров, В ночи и Дивертисмент
карпов: Балетная музыка Шостаковича-великолепна.
pojel: Уважаемый FIROM. Большое спасибо за исчерпывающую информацию.
Владимир: http://www.artsfestival.org/en/prog/3/ Гастроли в Гон Конге!
FIROM: Вчера состоялся первый спектакль Щелкунчика в Германии, по достоверной информации, прошел очень хорошо. Если все будет в порядке и все получится, будет и на моей улице в Баден-Бадене праздник
FIROM: Proshlo 2 dnya a Ya do sih por ne mogu otojti ot togo chuda i volshebstva chto sluchilos'v Badene. Esli ya prosto skazhu chto glavnye partii v Swan Lake ispolnyali Tereshkina i Shklyarov, etogo budet dostatochno, chtoby vy ponyali chto ya ispytal? Ili opisat' variaciyu Siegfrida iz 1 kartiny , tichuyu i vneshne spokoinuyu, no napolnennuyu predchustviem vazhnych sobytij, kotorye dolzhny vot-vot proizojti v ego zhizni? A mozhet echo skazat' kak odinok etot prince nesmotrya na veselie caryashee na scene? I kak vsem (druzyam, dazhe mamashe) na samom dele pofig chto s nim, kakoi on, chto on chuvstvuet i chem zhivyot! Kak peredat' vsu gammu emocij chto on ispytyval, vstretiv, poteryav, a potom vnov' najdya Odettu! Skol'ko bylo nezhnosti i lubvi v belom adagio! Kakie vzaimootnosheniya mezhdu glavnymi geroyami v black act! On, kstati, sovsem ne srazu byl ocharovan Odilliej, bylo vidno, chto vnachale on prosto smotrel na novych gostej, i tol'ko potom Odiliya svoimi dyavolskimi charami zastavila ego pojti za soboj! I nakonec 3 act, plach Odetty, raskayanie Sigfrida, smert' Rotbarta. Kak on brosil eto preslovutoye krylo - kak na poganogo psa, s polnoj veroj v to, chto tak dolzhno byt' - spravedlivosti v zhizni mozhet i net, no pochemu eyo ne mozhet byt' v teatre? Tanceval'no oba byli absolutno sovershenny. Inoj raz kazalos' chto tak ne mozhet byt'. No eto bylo, bylo, bylo!!!!!! Pohozhe eto Lebedinoe bylo luchshim chto ya videl za poslednie gody! I radi etogo stoilo, chert vozmi, ehat' tak daleko!!! VIVA VOVA!!!!!!!! VIVA VIKA!!!!!! Прошло 2 дня, а з до сих пор не могу отойти от того чуда и волшебства что случилосьв Бадене. Если я просто скажу что главные партии в Лебедином Озере исполняли Терешкина и Шкляров, этого будет достаточно, чтобы вы поняли что я испытал? Или описать вариацию Зигфрида из 1 картины , тихую и внешне спокоиную, но наполненную предчуствием важных событий, которые должны вот-вот произойти в его жизни? А может ещё сказать как одинок этот принц, несмотря на веселие царяшее на сцене? И как всем (друзям, даже мамаше) на самом деле пофиг что с ним, какой он, что он чувствует и чем живёт! Как передать всу гамму эмоций что он испытывал, встретив, потеряв, а потом вновь найдя Одетту! Сколько было нежности и любви в белом адажио! Какие взаимоотношения между главными героями в черном акте! Он, кстати, совсем не сразу был очарован Одиллией, было видно, что вначале он просто смотрел на новых гостей, и только потом Одилия своими дьяволскими чарами заставила его пойти за собой! И наконец 3 акт, плач Одетты, раскаяние Зигфрида, смерть Ротбарта. Как он бросил ето пресловутоые крыло - как на поганого пса, с полной верой в то, что так должно быть - справедливости в жизни может и нет, но почему её не может быть в театре? Танцевально оба были абсолютно совершенны. Иной раз казалось что так не может быть. Но это было, было, было!!!!!! Похоже, это Лебединое было лучшим, что я видел за последние годы! И ради еэого стоило, черт возми, ехать так далеко!!! ВИВА ВОВА!!!!!!!! ВИВА ВИКА!!!!!!
Floxa: Спасибо огромное за отзыв! Будем ждать Терёшкину и Шклярова в ЛО в январе
Iwilllill: БКЗ Октябрьский 29 Декабря Петербург НОВОГОДНЯЯ ФЕЕРИЯ ОТ ЗВЕЗД МИРОВОГО БАЛЕТА http://www.bkz.sp.ru/about_action.html?id=163 Захарова, Зеленский, Ершова, Меркурьев, Лобухин, Александрова, Перрен, Шемиунов, Недвигин, Кочеткова... Классика, новые номера и современная хореография... http://vkontakte.ru/events.php?act=s&gid=13275111 Билеты, скидки, программа, фото здесь.
FIROM: nebolshoye jspravlenie: 9 strochku sleduet chitat:... v CHERNOM akte spasibo
pojel: Уважаемые форумчане. Помогите, пожалуйста, найти программу выступления артситов МТ в Москве, на вечере (или вечерах) посвящённых 100-летию со дня рождения Г.С.Улановой. Как мне сказали, в Москву едут многие артисты...
zena: Уважаемая pojel,эта все подробности о гала в Москве: http://galinaulanova.com/?page_id=210
pojel: Спасибо, уважаемая zena. Тепрь я, хотя бы в общих чертах, представляю, кто поедет в Москву.
pojel: Уважаемые форумчане. Помогите, пожалуйста, найти репертуар и исполнителей на гастролях в Норвегии 29-31 января. Заранее благодарен.
Владимир: http://www.nordlysfestivalen.no/en/festival.html?cid=4 Пишут "ЛО" с Лопаткиной. Но точного состава нет.
Владимир: http://en.operaroma.it/stagione/cartellone_2010/don_chisciotte В "Дон Кихоте" в Римской опере выступят Евгения Образцова, Андриан Фадеев, Ирма Ниорадзе и Анон Корсаков из МТ, Екатерина Борченко (из Михайловского), Элеонора Аббаньято (Гранд Опера), Тамаш Наги (помнится, Венгерская нац. опера) и др. Интересно какие именно даты выступлений у Образцовой и Фадеева, а также Аббаньято.
FIROM: vchera 9 fevralya otkrylis' gastroli mariinskogo teatra v vashingtone. pervuyu spyashuyu tancevali shklyarov i vishneva, vpervye vmeste, da i eshe na den rozhdeniya volodi. siren - kondaurova. vsye proshlo otlychno, prinimali zamechatelno, no chast' zriteley do teatra ne dobralas'. iz-za zhutkych snegopadov (vprevye za 130 let) dorogi prakticheski ne chistyatsya, v luchshem sluchaye sneg sdvigaetsya k obochine. po trotuaram ne proiti. Segodnya teatr zakryt, vtoroj spektakl s somovoi i ivanchenko otmenili. chto budet zavtra nikto ne znaet. tak chto nashi snegopady onca dekabrya - erunda. u nich zdes' prosto net snegouborochnoi tehniki Вчера 9 февраля открылись гастроли Мариинского театра в Вашингтоне. Первую Спящую танцевали Шкляров и Вишнева, впервые вместе, да и еще на день рождения Володи. Сирень - Кондаурова. Всё прошло отлично, принимали замечательно, но часть зрителей до театра не добралась. Из-за жутких снегопадов (впервые за 130 лет) дороги практически не чистятся, в лучшем случае снег сдвигается к обочине. По тротуарам не пройти. Сегодня театр закрыт, второй спектакль с Сомовой и Иванченко отменили. Что будет завтра, никто не знает. Так что наши снегопады конца декабря - ерунда. У них здесь просто нет снегоуборочной техники.
ЕвРо: Спасибо, FIROM. Вы единственный, от кого можно получить достоверную и исчерпывающую информацию. Пожалуйста, пишите чаще...
FIROM: budu starat'sya pisat' chashe-ne vsegda est' vozmozhnost'. segodnya v washington goluboye nebo, svetit solnce, na serdce u menya svetlo - spektakl' segodnya sostoitsya i vnov' ya uvizhu samogo nepovtorimogo Desire, na etot raz s Vikoj Tereshkinoj!! Tem kto ponimaet English: letom ya pridumal, na moj vzglyad, zamechatelny aforizm po povodu Volodi Shklyarova: NOONE COULD DESIRE A BETTER DESIRE! I eto pravda! Буду стараться писать чаше - не всегда есть возможность. Сегодня в Вашингтоне голубое небо, светит солнце, на сердце у меня светло - спектакль сегодня состоится, и вновь я увижу самого неповторимого Дезире, на этот раз с Викой Терешкиной!! Тем, кто понимает Инглиш: летом я придумал, на мой взгляд, замечательный афоризм по поводу Володи Шклярова: NOONE COULD DESIRE A BETTER DESIRE! И это правда!
YKlukva: Читаю я Ваш форум уже долго, но не разу не публиковала. FIROM, а не шла ли я с Ваму & 2-мя артистами до гостиницы? Абсолютно согласна с восторгом по поводы Володи и всего балета. Диана была великолепна, просто мурашки от первого акта, но к сожалению, "снежная королева"/спящая Диана так и не разбудила в своем сердце любви к Дезире, а как же он старался. Холодность Дианы в 3-м акте и супер замедленныи дирижер - ето и вся моя критика. Но какова же была замечательная сказка. Екатерина Кандаурова - прекрасная Фея Сирени, а Яна Селина - наилучшая кошечка из всех мнои увиденных. Жду оставшихся спектаклей (В субботу с Викторией и Владимиром - предвкушая удовольствие, и еше парочку. "Клюква" из Нью Иорка PS: Ну нету в Вашингтоне столько снегоуборочнои техники, ну не было же таких снегопадов больше 100 лет-глобальное потепление
FIROM: Da Klukovka eto ya. Vot kak mir to tesen! Pozvonite mne 1-9179747021. Nadeyus budu na spektekle - neyasno s biletom. Vchera byla Spyashaya N2. Vika - sovershennaya Avrora. Volodya povtoril svoj triumf. No kak vsegda pridumal koe-chto novoye - vot za eto, v tom chisle, ego i lublyu - ni odnogo odinakovogo spektaklya. V scene videniya byli stremitelnye probezhki skvoz' kordebalet i v scene ochoty vdrug poyavilsya v shlyape i kak-to eto obygral. Martynuk - chudesny Brilliant, novaya Karabos - Anton Pimonov - zdorovo! Odnim slovom eshyo odin potryasayushij spektakl'! Да, Клюковка, это я. Вот как мир то тесен! Позвоните мне 1-9179747021. Надеюсь, буду на спектакле – неясно с билетом. Вчера была Спяшая N2. Вика - совершенная Аврора. Володя повторил свой триумф. Но как всегда придумал кое-что новое – вот за это, в том числе, его и люблю – ни одного одинакового спектакля. В сцене видения были стремительные пробежки сквозь кордебалет и в сцене охоты вдруг появился в шляпе и как-то это обыграл. Мартынюк – чудесный Бриллиант, новая Карабос – Антон Пимонов – здорово! Одним словом ещё один потрясающий спектакль!
FIROM: Nedavno zakonchilsya posledny dlya menya spektakl v Washington. Zavtra vozvrashayus v New York, a potom lechu domoj. Segodnya byly esho 3 chasa udovolstviya, schast'ya, gordosti za nashich rebyat i bolshoj iskrennej blagodarnosti za ikh trud, za ikh otdachu. Vika i Volodya bespodobny! Kak ya ikh lublu! Byli novye dlya menya Florina i Ptica - Skorik i Soloviev - mne ochen ponravilos. Oni otlichno smotryatsya vmeste. K sozhaleniu ne poluchitsya posmotret' zavtrashny utrennik, gde budet premiera u Maksima Zuzina - Desire. Nemnozhko grustno chto poezdka podkhodit k koncu, no tol'ko nemnozhko, ved' Volodya opyat' tancuet Spyashuyu vsego lish cherez 5 dnej. Pravda bez Viki Недавно закончился последний для меня спектакль в Вашингтоне. Завтра возвращаюсь в Нью-Йорк, а потом лечу домой. Сегодня были ещё 3 часа удовольствия, счастья, гордости за наших ребят и большой искренней благодарности за их труд, за их отдачу. Вика и Володя бесподобны! Как я их люблю! Были новые для меня Флорина и Птица - Скорик и Соловьев - мне очень понравилось. Они отлично смотрятся вместе. К сожалению, не получится посмотреть завтрашний утренник, где будет премьера у Максима Зюзина - Дезире. Немножко грустно, что поездка подходит к концу, но только немножко, ведь Володя опять танцует Спящую всего лишь через 5 дней. Правда, без Вики
ЕвРо: FIROM пишет: Pravda bez Viki И это вызывает, лично у меня, огорчение и настороженность. Если посмотреть на репертуар МТ в феврале-марте, то, похоже, для лучшей балерины театра (я так считаю), не нашлось ролей... Интересно, кому это выгодно?
Инга: Ну кому выгодно - это понятно. Но теплится надежда, что у Вики на этот период могут быть личные гастроли.
ЕвРо: Инга пишет: Но теплится надежда, что у Вики на этот период могут быть личные гастроли. Возможно, хотя я в этом сомневаюсь. Однако от этого всем ленинградским и петербугским почитателям её таланта не легче...
FIROM: У Вики должны быть Этюды. Потом один Конек, а может еще и Тема в Москве на Маске. А по-поводу марта она еще не знает. Ее, кстати, на ура принимали в Вашингтоне. Она действительно была на высоте: потрясающий баланс, крутила по 4-5 пируэтов, и настроение и общее впечатление от ее Авроры было незабываемое и невольно заражало зал. Я еще не дома, но вернулся в Нью-Йорк - здесь на РС есть русский алфавит
Floxa: Скажите пожалуйста, а какого именно Конька планирует танцевать Виктория? В марте заявлено два. Очень хочу увидеть её Царь-Девицу.
ЕвРо: Уважаемый FIROM, спасибо. Никто из нас не сомневается в том, что Виктория Терёшкина блестящая балерина редкостного дарования. Беда в другом: ну ни как не дают ей танцевать на родной сцене!!! Я посчитал, сколько выступлений с начала года, было у Вики и сколько удругих балерин и первых танцовщиков. Поверьте, результат удручает... Было бы чудесно, если бы Вы подсказали, в каком КГ Вика будет танцевать.
Карина: Пока на сайте театра Конек 7-го марта числится за Алиной Сомовой.
Floxa: Ой, а 13-го - за Ириной Голуб... Виктории нет(((
Lena: Наверное, чтобы посмотреть на Викторию, придется идти на DANCE OPEN. Или ждать фестиваля. А у меня была надежда, что Вика готовит Жизель и поэтому так редко танцует...
MT: Часть дискуссии перенесена в тему Разговоры ни о чем
Карина: На ballet.co.uk Kevin Ng сообщает о составах на спектакли Дон Кихот в Гонконге: 20 March - Viktoria Tereshkina, Vladimir Shklyarov 21 March matinee (schools' performance not available for public booking) - Evgenia Obraztsova, Andrei Batalov. 21 March evening - Anastasia Matvienko, Denis Matvienko 22 March - Viktoria Tereshkina, Vladimir Shklyarov 23 March - Anastasia Matvienko, Denis Matvienko 24 March - Evgenia Obraztsova, Alexei Timofeev
ЕвРо: Уважаемая Карина, спасибо. Нет ли у Вас информации о времени и исполнителях на гастролях в Финляндии в последней декаде марта?
Карина: Finnish National Opera Конек 31 марта, Драгоценности 1 и 2 апреля. Составы не объявлены.
ЕвРо: Большое спасибо!
Карина: Сегодня в Москве Тему с вариациями танцевала Алина Сомова, у Виктории Терешкиной травма ноги.
Floria Tosca: Уважаемая Карина, известно ли, насколько серьезная травма? Будем надеяться, что совсем не серьезная, и скорейшего Вике выздоровления!
ЕвРо: Если можно отвечу за Карину. Вчера Вике, получившей травму на репетиции, сделали компьютерную томографию. Результат будет известен завтра-послезавтра. Виктории наши пожелания скорейшего выздоровления и чтобы травма не имела дальнейших последствий.
talisman13: 17 марта - день рождения Рудольфа Нуреева!
Floxa: ЕвРо пишет: Вчера Вике, получившей травму на репетиции, сделали компьютерную томографию. Результат будет известен завтра-послезавтра. Виктории наши пожелания скорейшего выздоровления и чтобы травма не имела дальнейших последствий. Как дела у Виктории? Очень надеемся на лучшее.
Смовж: А кто знает, Вика поехала на гастроли в Гонконг? У нее же там планировалось 2 ДК. И будет ли Катя Осмолкина в Шопениане 24.03? А еще, почему Женя Образцова заявлена в апреле только на " Карнавал" 01.04, а Евсеева на "Сильфиду" (а не наоборот хотя бы). И еще, почему Образцова ничего не танцует на фестивале?
Карина: На гастролях в Гонконге Викторию Терешкину заменила Алина Сомова, Евгению Образцову - Елена Евсеева. 20, 22 марта Сомова, Шкляров 21 марта (утро) - Евсеева, Баталов 21, 23 марта - Анастасия и Денис Матвиенко 24 марта - Евсеева, Тимофеев
Смовж: Значит у Виктории все-таки серьезно с ногой? Или бережет себя для фестиваля? А с Образцовой что случилось? Неужели правду говорили, что уходит?
Светлана: А это Жизель, из за которой и заварилась каша: http://www.for-ballet-lovers-only.com/rome-giselle2010.html
Смовж: Фотографии очаровательные. А что за каша заварилась? Извините, не в курсе.
YKlukva: Женечка Образцова прекрасно дебютировала в Нью Йорке на YAGP* гале и гале чествования Владимира Васильева. Для меня ее искусство была самым приятным событием, какая же замечательная она как Сульфида, в Сентиментальном Вальсе (хореография Васильева) и в новои постановке (и в партнерстве с) Юрием Смекаловым. Отзывы о событии на англоязычном форуме. Браво Женечка, браво Юрию. Приезжаите еще *YAGP-Youth of America Grand Prix http://ballettalk.invisionzone.com/index.php?showtopic=30957&pid=265866&st=30&#entry265866
FIROM: Tolko chto zakonchilsya Konek v Helsinki. Proshol na URA. Vse byli super. Vika, Sasha Sergeev, Vasya Tkachenko, Islom, Andrey Ivanov. Cygane - vyshe vsyakih pohval, Gergiev zadal takoj zubodrobitelny temp, no oni otlichno spravilis. MOLODCY!!!!! SLAVA MARIINSKOMU BALETU!!!!!! Только что закончился Конек в Хельсинки. Прошел на УРА. Все были супер. Вика, Саша Сергеев, Вася Ткаченко, Ислом, Андрей Иванов. Цыгане - выше всяких похвал, Гергиев задал такой зубодробителный темп, но они отлично справились. МОЛОДЦЫ!!!!! СЛАВА МАРИИНСКОМУ БАЛЕТУ!!!!!!
Феникс: FIROM, спасибо за доброе сообщение. Очень интересно, а куда пропал Илья Петров, танцевавший премьеру "Конька"? Почему теперь сплошь и рядом танцует безликий, на мой взгляд, Ткаченко? А ведь Ратманский отмечал в этой партии именно Илью!
ЕвРо: Спасибо уважаемый FIROM. Только от Вас мы получаем добрые вести с гастролей. Пожалуйста, расскажите о составах в "Драгоценностях". Артистам - удачи!!!!!!!!
FIROM: Zaranie sostavy na Dragocennosti ne znayu, khot' i zhivu s nimi po sosedstvu, starayus' osobo ne svetitsya. Nekotorye menya neadekvatno vosprinimayut (( Posle spektaklya soobshu. A na vtoryh Dragocennostyah menya ne budet - vozvrashaus' domoj Заранее составы на Драгоценности не знаю, хоть и живу с ними по соседству, стараюсь особо не светиться. Некоторые меня неадекватно воспринимают (( После спектакля сообщу. А на вторых Драгоценностях меня не будет - возврашаюсь домой
FIROM: Dragocennosty: Izumrudy Selina Sergeev Vasnecova Firsov Gonchar Ivanova Stepin 2.04 Zuzin (vmesto Sergeeva) Rubiny Somova Fadeev Kondaurova 2.04 Golub Matvienko Brillianty Tereshkina Shklyarov 2.04 Lopatkina Korsuncev
Ольга Белицкая: Спасибо, FIROM! А подробности по возвращении в Петербург?
FIROM: Vnachale 2 kak mne kazhetsya horoshie novosti svyazannye mezhdu soboj: do konca sezona bolshe ne budet gastrolej baletnoj truppy i planiruetsya 5-6 La Bayadere s Dinoj, Vikoj, Ulyanoj, Alinoj. Vcherashnie Dragy proshli zamechatel'no pri ochen' teplom priyeme publiki. U nas ikh ne bylo s proshlogo sezona poetomu lichno mne bylo ochen' vazhno vnov uvidet', tem bolee Brillianty byli fakticheskoj premieroj ne tolko dlya Volodi Shklyarova no i dlya Viki tak kak ona tancevala ikh ne chasto i posledny raz dovolno davno - na gastrolyah v Kitae. Ya ochen' zhdal Adagio solistov, zhdal i boyalsya: proizojdet li to chto ya nasyvayu CHUDOM, kogda zabyvaesh gde ty i s kem ty i est' tol'ko Ona i On i ves' ostalnoj mir perestajot sushestvovat'. CHUDO bylo!!!!! Duet byl potryasayushy! Tak mnogo vsego proizoshlo mezhdu nimi i v moyej dushe za te neskolko minut, nastol'ko napolnennym i osmyslennym bylo kazhdoye dvizhenie, kazhdy zhest, kazhdy vzglyad. Variacii byli sovershenny. Chetvyorki i kordebalet - molodcy! Odnim slovom, nezabyvaemy vecher! Pod vpechatleniem ot etogo spektaklya, ne poehal domoj segodnya kak planiroval, octalsya eshe na 1 den. Hochu eshe raz uvidet' Dragocennosti. Oni budut drugimi, s drugimi artistami, no ne somnevayus' chto poluchu ogromnoe udovolstvie i ot ochen' lubymych mnou Izumrudov, i ot dueta Golub-Matvienko v Rubinakh - oni mne ochen' ponravilis' v Londone, i ot Brilliantov. Vozvrashyas' k tomu s chego nachal - zdorovo chto gastrolej ne budet, a to s den'gami polny shvakh, a propustit' nichego vazhnogo ne hochetsya...=))) Вначале 2 как мне кажется хорошие новости связанные между собой: до конца сезона больше не будет гастролей балетной труппы и планируется 5-6 La Bayadere с Диной, Викой, Ульяной, Алиной. Вчерашние Драгоценности прошли замечательно при очень теплом приеме публики. У нас их не было с прошлого сезона, поэтому лично мне было очень важно вновь увидеть, тем более Бриллианты были фактической премьерой не только для Володи Шклярова, но и для Вики, так как она танцевала их не часто и последний раз довольно давно - на гастролях в Китае. Я очень ждал Адажио солистов, ждал и боялся: произойдет ли то, что я называю ЧУДОМ, когда забываешь где ты и с кем ты и есть только Она и Он и весь остальной мир перестаёт существовать. ЧУДО было!!!!! Дуэт был потрясающий! Так много всего произошло между ними и в моей душе за те несколько минут, настолько наполненным и осмысленным было каждое движение, каждый жест, каждый взгляд. Вариации были совершенны. Четвёрки и кордебалет - молодцы! Одним словом, незабываемый вечер! Под впечатлением от этого спектакля, не поехал домой сегодня, как планировал, остался еще на 1 день. Хочу еще раз увидеть Драгоценности. Они будут другими, с другими артистами, но не сомневаюсь, что получу огромное удовольствие и от очень любимых мною Изумрудов, и от дуэта Голуб-Матвиенко в Рубинах - они мне очень понравились в Лондоне, и от Бриллиантов. Возвращаясь к тому с чего начал - здорово, что гастролей не будет, а то с деньгами полный швах, а пропустить ничего важного не хочется...=)))
ЕвРо: Вы счастливый человек, уважаемый FIROM. Я уже вообще забыл, когда выдел и "Изумруды", и "Бриллианты", а тем более с Викой....
Карина: Феникс пишет: Очень интересно, а куда пропал Илья Петров, танцевавший премьеру "Конька"? Я не знаю, по какой причине Илья Петров не танцует Конька, но на гастролях в Хельсинки он был, в частности, в четверке в Рубинах. Ткаченко, кстати, принимали замечательно! да и в целом спектакль прошел у публики на ура - а я переживала, как воспримут знакомую нам с детства сказку, да еще и в такой небанальной постановке, в другой стране
Инга: Ткаченко, по сравнению с Петровым, это, как чай без сахара. Как публика может увидеть разницу, если ей не показывают другого артиста? Т.е. предлагают зрителям довольствоваться тем, что им дают, без надежды на лучшее.
FIROM: У всех разные вкусы. Я, например, люблю чай без сахара, впрочем как и кофе...)))
Инга: FIROM пишет: У всех разные вкусы. Я, например, люблю чай без сахара, впрочем как и кофе...))) Если вы воспринимаете все так буквально, то для вас другое сравнение - кофе без аромата.
Феникс: У меня последнее время складывается впечатление, что в МТ способную молодежь не выдвигают. А напротив, прячут. Откуда, скажите, возьмутся такие, как Терешкина, Новикова, Шкляров , Лобухин, и ..... Хороших танцовщиков и артистов нужно выращивать кропотливо и бережно. Ведь через 5-6 лет новые звезды просто так не появятся. Так что всем придется довольствоваться и чаем без сахара, и кофе без аромата. И спорить будет не о чем. А способные ребята разбегутся и будут ароматизировать другие театры.
Инга: Получается так, уважаемый Феникс, что теперь все зрители будут смотреть то, что нравится Firom. Так как даже с мнением постановщика никто не собирается считаться, а уж он на премьеру невыгодного артиста выставлять не будет. В настоящее время, артиста, который великолепно себя показал на премьере, даже в Москве на Маске не показали. И вообще мы его в этой роли не видим. Где угодно, только не в Коньке. А Ткаченко, которого Ратманский не отмечал, теперь является лицом данного балета. И балет от этого явно теряет. ВОТ ТАК ВЫХОЛАЩИВАЕТСЯ ТРУППА. Не потому, что нет талантливых, А потому, что в ярких индивидуальностях, являющихся основой артистической профессии не заинтересованы. А потом вы же сами все стонете и ноете, что вам чего-то не хватает.
Vladimir: Лобухин в премьере Ромео танцует Тибальда, а в мае танцует Спартака. А мы смотрим Вронского Зверева.
Феникс: Так нам всем и надо.
Lena: А мы то все здесь причем? Интересно, почему Лобухин у нас не танцевал Тибальда - я как-то не могу его в это партии представить.
Vladimir: ВЫ то, конечно не причем. Но Ромео Лавровского и Ромео Григоровича, между прочим, балеты совсем разные, и, соответственно, партии Тибальда в этих спектаклях разнятся сильно.
Lena: Партии, конечно, разные, но характеры, вероятно, одинаковые - насколько помню, в МТ Михаил предпочитал роли романтических положительных героев. В любом случае желаю ему успеха.
Катерина: Lena пишет: в МТ Михаил предпочитал роли романтических положительных героев Например, Блудного сына.
Lena: Или принца в Золушке, или Ферхада. На мой взгляд Али, Базиль, да и Блудный сын тоже далеки от Тибальда. В МТ, думаю, был бы скорее Ромео. Но эта дискуссия бессмыслена - мнение у каждого останется свое.
Катерина: А он в МТ и был Ромео. А Илья Кузнецов, например, был и Тибальдом, и Ромео в РиДж, и Альбертом, и Гансом в Жизели, и Зигфридом, и Ротбартом в ЛО. И о чем это говорит? В БТ нет недостатка в принцах, графах и потенциальных Ромео. Поэтому Михаилу и предлагают роли попроще. К тому же он все-таки скорее Тибальд по темпераменту, чем Ромео. Хотя Ромео был неожиданно неплохим. Но на мой взгляд именно неожиданно, вопреки своей природе. Кстати, тот же Смекалов в труппе Эйфмана был премьером, а в МТ пришел на роли Ганса, Спальника и Эспады. И, по его словам, сам на это согласился, понимая ситуацию.
zena: Л.Сарафанов и Н.Осипова на сцене Ла Скала в балете "Дон-Кихот", 30.03.2010 : http://www.youtube.com/watch?v=Fim39cLQnoM
Сильфида: Нашла сегодня вот такой анонс: http://www.operny.ru/main1.php?d=pres_reliz/bayaderka Кондаурова и Колб танцуют "Баядерку" в Самаре 17 мая.
Карина: сайт Михайловского театра Quatro Премьера Милко Лазар Хореография: Эдвард Клюг Денис Матвиенко, Леонид Сарафанов, Анастасия Матвиенко, Олеся Новикова 19 и 20 июня в Михайловском театре пройдёт вечер балета, объединяющий классический дивертисмент и современную хореографию, где будет представлена мировая премьера балета «Quatro». Инициаторами постановки стали два премьера Мариинского театра Денис Матвиенко и Леонид Сарафанов, пригласившие к сотрудничеству хореографа Эдварда Клюга и композитора Милко Лазара. Петербургская публика знакома с творчеством Клюга по знаменитому дуэту из его балета «Radio and Juliet», не раз исполнявшемуся Денисом и Анастасией Матвиенко на сцене Михайловского театра. Эдвард Клюг, художественный руководитель Словенского национального балета в Мариборе, уже несколько раз работал со словенским клависинистом, дирижёром и композитором Милко Лазарем: в 2008 году на фестивале в Любляне был представлен их балет «Prêt-à-porter», в 2009 году в репертуар труппы Штутгартского балета вошёл «Pocket Concerto». Все участники проекта с энтузиазмом взялись за реализацию идеи постановки современного балета: танцовщикам интересно попробовать себя в совершенно другой хореографии, иной пластике, а для балетмейстера возможность осуществить постановку на классических танцовщиков такого уровня — «одновременно своеобразный шанс и вызов». Основная идея спектакля «Quatro» — эмоции и взаимоотношения между людьми, являющиеся основной темой во всех видах искусства, показанные посредством языка музыки и современной пластики.
Карина: http://www.kazan-opera.ru/ 13 мая, 18.00 Петр Чайковский Лебединое озеро Одетта-Одиллия - ЕКАТЕРИНА КОНДАУРОВА (Мариинский театр) Зигфрид - АЛЕКСАНДР СЕРГЕЕВ (Мариинский театр) 14 мая, 18.00 Петр Чайковский Спящая красавица Аврора - ОЛЕСЯ НОВИКОВА (Мариинский театр, Санкт-Петербург) Дезире - ЛЕОНИД САРАФАНОВ (Мариинский театр, Санкт-Петербург) 15 мая, 18.00 Людвиг Минкус Дон Кихот Китри - АНАСТАСИЯ МАТВИЕНКО (Мариинский театр) Базиль - ДЕНИС МАТВИЕНКО (Мариинский театр) Эспада - АНДРЕЙ МЕРКУРЬЕВ (Большой театр России) 17 мая, 18.00 Quatro Солисты Мариинского театра: Анастасия Матвиенко Денис Матвиенко Леонид Сарафанов Олеся Новикова
FIROM: А еще 21 мая Баядерка. Терешкина и Шкляров. Может кто поедет? Я не могу(
Карина: Я не очень корректно ссылку поставила, вот так будет информативнее: http://www.kazan-opera.ru/festivals/129/ Международный фестиваль классического балета имени Рудольфа Нуриева Международный фестиваль классического балета был создан в 1987 г. С 1993 года, с личного согласия величайшего танцовщика современности Рудольфа Нуриева, дважды в 1992 году посетившего театр по приглашению Р.Мухаметзянова, фестиваль носит его имя. Спектакль «Щелкунчик» 21 мая 1992 года стал не просто украшением фестиваля, но сенсацией: за дирижерским пультом стоял легендарный Рудольф Нуриев. В своем интервью он сказал: «Казань - прекрасный, очень богатый город. Здесь столько старины! Вы - просто миллионеры!.. Мои гастроли здесь - это целиком заслуга господина Мухаметзянова, директора оперного театра. Он сразил меня предложением выступить на вашей сцене в любое удобное для меня время и в любом амплуа. Я почувствовал, что этому человеку можно довериться...» Ирек Мухамедов, Ульяна Лопаткина, Владимир Васильев, Надежда Павлова, Светлана Захарова, Юлия Махалина, Денис Матвиенко, Леонид Сарафанов – это далеко не полный перечень звезд, в разное время принявших участие в спектаклях фестиваля. В мае 2008 г., в фестивале, посвященном 70-летию со дня рождения Рудольфа Нуриева, выступили ведущие солисты крупнейших театров мира: Шоко Накамура, Рональд Савкович, Роберта Маркес и Давид Махатели (London Royal Ballet), Элиза Кабрера и Михаил Канискин (Staatsballett Berlin), Ольга Есина, Владимир Шишов, Даниил Симкин и Денис Черевичко (Венская опера), Фриедеманн Фогель (Stuttgart Ballet), Матильда Фрустей и Матиас Хейман (Grand Opera, Paris) Мики Хаманака (Национальная опера Литвы), ведущие солисты Большого театра России, Мариинского театра и др. Пройдя путь от Всероссийского до Международного, завоевывая с каждым годом все большую популярность, фестиваль сейчас является одной из визитных карточек музыкально-театрального Татарстана и значительным событием в культурной жизни России и Европы. XXIII Международный фестиваль классического балета им.Р.Нуриева состоится на сцене театра с 12 по 25 мая 2010 г. Программа фестиваля: 12 мая, среда А.Хачатурян СПАРТАК сценическая фантазия в 2 действиях Хореография Георгия Ковтуна Клавдия - засл. артистка России, лауреат межд. конкурсов ЕЛЕНА КНЯЗЬКОВА (Москва) Солисты ТАГТОиБ им.М.Джалиля: Спартак - лауреат межд. конкурса МИХАИЛ ТИМАЕВ Красс - лауреат межд. конкурсов РУСЛАН САВДЕНОВ Ливия - лауреат межд. конкурсов АЛЕКСАНДРА СУРОДЕЕВА Мать-волчица - засл. артистка России, нар. артистка Татарстана ЕЛЕНА ЩЕГЛОВА Дирижер – засл. артист Армении КАРЕН ДУРГАРЯН (Армянский государственный театр оперы и балета им.Спендиарова) 13 мая, четверг П.Чайковский ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО балет в 4 действиях Хореография Мариуса Петипа и Льва Иванова Одетта-Одиллия - ЕКАТЕРИНА КОНДАУРОВА* (Мариинский театр, Санкт-Петербург) Принц Зигфрид - АЛЕКСАНДР СЕРГЕЕВ* (Мариинский театр, Санкт-Петербург) Шут - РУСЛАН САВДЕНОВ Ротбардт - ЯН ВАНЯ* (Чехия) Дирижер – КАРЕН ДУРГАРЯН 14 мая, пятница П.Чайковский СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА балет-феерия в 2 действиях с прологом и апофеозом Хореография Мариуса Петипа Принцесса Аврора – лауреат межд. конкурса ОЛЕСЯ НОВИКОВА* (Мариинский театр, Санкт-Петербург) Принц Дезире – лауреат межд. конкурсов ЛЕОНИД САРАФАНОВ (Мариинский театр, Санкт-Петербург) Фея Сирени – засл. артистка Украины, лауреат межд. конкурсов НАТАЛИЯ МАЦАК (Национальная Опера Украины) Фея Карабос – АЛИНА ШТЕЙНБЕРГ (ТАГТОиБ им.М.Джалиля) Дирижер – нар. артист Татарстана и Казахстана, главный дирижер ТАГТОиБ им.М.Джалиля РЕНАТ САЛАВАТОВ 15 мая, суббота Л.Минкус ДОН КИХОТ балет в 3 действиях Хореография Александра Горского Солисты Мариинского театра, Санкт-Петербург: Китри – лауреат межд. конкурсов АНАСТАСИЯ МАТВИЕНКО Базиль – засл. артист Украины, лауреат межд. конкурсов ДЕНИС МАТВИЕНКО Эспада – АЛЕКСАНДР СЕРГЕЕВ* Санчо Панса – засл. артист России АЛЕКСАНДР ПЕТУХОВ (Большой театр России, Москва) Повелительница Дриад – НАТАЛИЯ МАЦАК (Национальная Опера Украины им.Т.Шевченко) Дирижер – РЕНАТ САЛАВАТОВ 17 мая, понедельник Мировая премьера М.Лазар QUATRO Хореография Эдварда Клюга ЗВЕЗДЫ МИРОВОГО БАЛЕТА АНАСТАСИЯ и ДЕНИС МАТВИЕНКО ОЛЕСЯ НОВИКОВА ЛЕОНИД САРАФАНОВ 18 мая, вторник Л.Любовский СКАЗАНИЕ О ЙУСУФЕ балет в 3 действиях Хореография Георгия Ковтуна Йусуф – лауреат Государственной премии России, засл. артист Татарстана, лауреат приза «Душа танца» НУРЛАН КАНЕТОВ (ТАГТОиБ им.М.Джалиля) Зулейха – засл. артистка Украины, лауреат межд. конкурсов ТАТЬЯНА ГОЛЯКОВА (Национальная Опера Украины им.Т.Шевченко) Скарабеи – лауреаты межд. конкурсов АЛЕКСАНДРА СУРОДЕЕВА, РУСЛАН САВДЕНОВ (ТАГТОиБ им.М.Джалиля) Дирижёр – засл. деятель искусств России и Татарстана,лауреат Государственной премии Татарстана им. Г. Тукая ВЛАДИМИР ВАСИЛЬЕВ (ТАГТОиБ им.М.Джалиля) 19 мая, среда А.Адан и др. КОРСАР балет в 2 действиях Солисты Национальной Оперы Украины им.Т.Шевченко: Медора – засл. артистка Украины, лауреат межд. конкурсов НАТАЛИЯ МАЦАК Конрад – засл. артист Украины, лауреат межд. конкурсов СЕРГЕЙ СИДОРСКИЙ Гюльнара – ТАТЬЯНА ГОЛЯКОВА Али - РУСЛАН САВДЕНОВ (ТАГТОиБ им.М.Джалиля) Дирижер – РЕНАТ САЛАВАТОВ 20 мая, четверг Л.Делиб КОППЕЛИЯ балет в 3 действиях Хореография Артюра Сен-Леона и Мариуса Петипа Сванильда – лауреат межд. конкурсов ЕКАТЕРИНА БОРТЯКОВА («Корона русского балета», Москва) Франц – лауреат межд. конкурса ГИ АЛБУИ* (Dresden Semperoper Ballett) Коппелиус – КАХАБЕР АНДРИАДЗЕ (ТАГТОиБ им.М.Джалиля) Дирижер – РЕНАТ САЛАВАТОВ 21 мая, пятница Л.Минкус БАЯДЕРКА балет в 3 действиях Хореография Мариуса Петипа Никия – засл. артистка России, лауреат межд. конкурса, лауреат приза «Душа танца» ВИКТОРИЯ ТЕРЁШКИНА (Мариинский театр, Санкт-Петербург) Солор – лауреат межд. конкурсов, лауреат приза «Душа танца» ВЛАДИМИР ШКЛЯРОВ* (Мариинский театр, Санкт-Петербург) Гамзатти – ТАТЬЯНА ГОЛЯКОВА Дирижер – РЕНАТ САЛАВАТОВ 22 мая, суббота А.Адан ЖИЗЕЛЬ балет в 2 действиях Хореография Жана Коралли, Жюля Перро и Мариуса Петипа Жизель – лауреат межд. конкурсов, лауреат премии «Золотая маска», лауреат приза «Душа танца» ЕВГЕНИЯ ОБРАЗЦОВА (Мариинский театр, Санкт-Петербург) Солисты Московского музыкального театра им. им.К.Станиславского и В.Немировича-Данченко: Граф Альберт – лауреат межд. конкурса СЕМЕН ЧУДИН* Мирта – лауреат межд. конкурсов МАРИЯ СЕМЕНЯЧЕНКО* Лесничий Ганс – лауреат межд. конкурса, лауреат премии «Золотая маска» ЮРИЙ СМЕКАЛОВ*(Мариинский театр, Санкт-Петербург) Дирижер – РЕНАТ САЛАВАТОВ 24, 25 мая,понедельник, вторник ГАЛА-КОНЦЕРТ *-впервые на фестивале Начало спектаклей и концертов в 18 часов
Nata M: Рецензия Т. Кузнецовой на гала У. Лопаткиной в Москве http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=1360613 Если уж Кузнецова столь благосклонна к УВ, то, видимо, ее выступление было действительно выдающимся. Можно только позавидовать "белой завистью" тем зрителям, которым посчастливилось быть на том вечере.
Катерина: Увы, по ссылке совсем другая статья открывается :-(.
Nata M: Попробую еще раз - у меня нормально открывается: http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=1374459&NodesID=8
Катерина: Спасибо! Теперь и у меня открывается.
ЕвРо: Сограждане! Может кто знает афишу выступлений театра в Корее???? Пожалуйста...
baletofil: ЕвРо, скажите пожалуйста, а где Вы прочитали про Корею? Вообще где сообщается о гастролях балетной труппы МТ? На сайте МТ нет такого раздела - "гастроли".
ЕвРо: Мне сообщили об этом мои знакомые. Известно, что повезут "Жизель" (два представления) и ЛО (если мне память не изменяет, четыре спектакля). Хочется знать кто когда танцевать будет...
Владимир: http://en.operaroma.it/stagione/cartellone_2010_2011/il_lago_dei_cigni Виктория Терешкина и Владимир Шкляров станцуют "ЛО" в Римской опере в феврале 2011.
Карина: Коротенькие репортажи о Большой-Мариинский гала на http://ja-ballet.seesaa.net/
MrsSmith152: А что, Пимонов разве в Мюзик-холле? Был ведь ведь в Мариинке и даже сольные партии танцевал. Сейчас посмотрю на сайте состав труппы.
FIROM: Выступления Терешкиной и Шклярова в Римской опере еще не согласованы, хотя их имена и указаны на сайте театра. Почти в эти же даты гастроли Мариинского театра в Вашингтоне с Жизелью
FIROM: Есть 2 брата Пимоновых. Может в Мюзик-холле старший брат?
MrsSmith152: Вашингтон - обычно конец января. А в Корею - середина ноября, ненадолго, но вроде бы на сайте Алины Сомовой читала, что там будет и "Спящая".
FIROM: Вашингтон не всегда в январе. В прошлом году была неделя начиная с 9 февраля. А в этом году 8-13 февраля. Корея - сейчас до 15 ноября. Все в аэропорт встречать любимцев, скорее всего рейс из Парижа - цветы, оркестр, красная дорожка. Спящая будет в Баден-Бадене в конце декабря
Карина: источник Вечер балета. Алла Осипенко Вечер балета Корифеи Русской Сцены - Народная артистка России, лауреат премии им. Анны Павловой Парижской академии танца, Лауреат премии «Золотой софит» Алла Осипенко. Концерт идёт под фонограмму. I отделение Ш.Гуно – Вальпургиева ночь. Балетные сцены из оперы «Фауст». Хореография н.а.СССР Л.Лавровского. Исп.: Вакх – Г.Попов; Вакханка – Е.Черешкевич; Пан – Ю.Смекалов и артисты балета. II отделение 1. П.Чайковский - Адажио из балета «Лебединое озеро». Хореография Л.Иванова, М.Петипа. Исп.– А.Колегова, Е.Иванченко. 2. И.С.Бах - «Органное адажио». Хореография Л.Якобсона. Исп. – К.Острейковская, А.Сергеев. 3. А.Меликов - сцена из балета «Легенда о любви». Хореография Ю.Григоровича. Исп.: з.а.России И.Ниорадзе, з.а.России И.Колб. 4. А.Берг - «Минотавр и нимфа» из цикла «Скульптуры Родена». Хореография Л.Якобсона. Исп.: солисты театра им. Л.Якобсона - А.Багина и Ю.Балтажи. 5. «Ангел». Хореография А.Иванова. Исп.: з.а.России В.Михайловский. 6. К.Сен-Санс - «Умирающий лебедь». Хореография М.Фокина. Исп.: н.а.России У.Лопаткина. 7. А.Хачатурян - Адажио из балета « Спартак». Хореография Л.Якобсона. Исп.: солисты балета театра им. Л.Якобсона - А.Любомудрова и М.Ткаченко. 8. В.-А.Моцарт. «Полет Тальони». Хореография Л.Якобсона. Исп.: солисты театра им. Л.Якобсона – Л.Гариева, И.Завьялов и артисты балета. Вечер балета посвящен 60-летию творческой деятельности великой петербургской балерины Народной артистки России Аллы Осипенко. В концерте прослеживается весь творческий путь балерины, фрагменты из ее репертуара. Дань таланту Осипенко пришли отдать солисты и артисты балета Мариинского театра такие как - У.Лопаткина (Умирающий лебедь), Ирма Ниорадзе и Игорь Колб (Легенда о любви). Свой номер « Ангел» посвящает партнерше Валерий Михайловский. И, конечно, солисты театра Л.Якобсона исполнят партии, которые танцевала Осипенко: «Минотавр и нимфа», «Полет Тальони», «Органное адажио» и «Спартак». В вечере также будет показан одноактный балет в исполнении артистов Мариинского театра: «Вальпургиева ночь», где партию Вакханки блестяще исполняла А.Осипенко Особенностью этого вечера является показ некоторых давно не идущих номеров, специально восстановленных для этого проекта.
Эдуард: Все прекрасно,только цена мест в партере неадекватная
MrsSmith152: Знакомая, которая "зимует" в Париже (помогает дочери растить внуков), была на "Коньке" и сообщила, что принимали хорошо. Танцевали Сарафанов (Иван), Алина Сомова (Царь-девица), Катя Кондаурова (Кобылица) и Гриша Попов (Конек). Только выступают наши теперь почему-то исключительно в театре Шатле, никогда ни в Пале Гарнье, ни в Опера Бастий - там только Большой. Но "Конек" на сцене Шатле вполне удачно разместился. Кстати, билеты на балет там вдвое дешевле, чем на оперу: в противоположность нашей системе, где на любой практически балетный спектакль цены зашкаливают.
АБ: В Михайловском в "Баядерке" 8 июля объявлены Сарафанов и Новикова-Никия
Владимир: Денис Матвиенко станцует Ромео в Макмиллановской версии "РиДж" в Национальном балете Японии 25 и 29 июня 2011. Его Джульеттой будет Оно Аяко. http://www.nntt.jac.go.jp/english/ballet/e20000352_2_ballet.html#cast
Владимир: АБ пишет: В Михайловском в "Баядерке" 8 июля объявлены Сарафанов и Новикова-Никия И дирижировать Овсяников будет! (О, оказалось он с 2010 приглашенный дирижер Михайловского!..)
Владимир: Получил рассылку театра. 11-16 июля состояться гастроли МТ в Линкольн-центре. На сайте центра есть составы: http://www.lincolncenterfestival.org/index.php/lcf-2011-mariinsky-ballet Anna Karenina Monday, July 11 at 8:00 Wednesday, July 13 at 8:00 Thursday, July 14 at 8:00 Composer Rodion Shchedrin Choreography Alexei Ratmansky After the novel by Leo Tolstoy Principal dancers July 11 Diana Vishneva, Konstantin Zverev July 13 Ulyana Lopatkina, Yuri Smekalov July 14 Yekaterina Kondaurova, Andrei Yermakov The Little Humpbacked Horse Tuesday, July 12 at 8:00 Wednesday, July 13 at 2:00 Saturday, July 16 at 2:00 Composer Rodion Shchedrin Choreography Alexei Ratmansky Libretto Maxim Isaev After the tale by Pyotr Yershov Principal dancers July 12 Viktoria Tereshkina, Vladimir Shklyarov, Yekaterina Kondaurova, Yuri Smekalov July 13 Yevgenia Obraztsova, Vladimir Shklyarov, Anastasia Petushkova, Islom Baimuradov July 16 Alina Somova, Alexander Sergeyev, Anastasia Petushkova, Yuri Smekalov Carmen Suite Symphony in C Friday, July 15 at 8:00 Limited Availability Saturday, July 16 at 8:00 Carmen Suite Composer Georges Bizet (arr. Rodion Shchedrin) Choreography Alberto Alonso Production choreography Viktor Barykin Principal dancers July 15 Diana Vishneva, Danila Korsuntsev, Konstantin Zverev July 16 Ulyana Lopatkina, Danila Korsuntsev, Evgeny Ivanchenko Symphony in C Composer Georges Bizet Choreography George Balanchine Principal dancers July 15 Viktoria Tereshkina, Andrian Fadeyev, Ulyana Lopatkina, Yevgeny Ivanchenko, Evgenya Obraztsova, Vladimir Shklyarov, Maria Shirinkina, Alexei Timofeyev July 16 Viktoria Tereshkina, Andrian Fadeyev, Yekaterina Kondaurova, Evgeny Ivanchenko, Yevgenia Obraztsova, Vladimir Shklyarov, Maria Shirinkina, Alexei Timofeyev
MrsSmith152: "Баядерка" 8 июля, Новикова - Сарафанов. Впервые видела этот балет на сцене Мих. т-ра, и главное и, пожалуй, единственное сожаление - сцена, конечно, тесновата для такого масштабного спектакля. Но в смысле простора нашему МТ разве что БТ и Opers de Paris не уступают, а в других случаях всё это изначально оперные театры, которые для больших балетов тесноваты. Тем не менее труппа танцевала вполне достойно, чувствовалось, что работают с ней серьезно, и над классикой в том числе. Ни кордебалет, ни характерные танцы никаких нареканий не вызвали, все были на хорошем уровне. Олеся вполне подходит для Никии, но ей еще есть много над чем поработать (как это чаще всего бывает с большими классическими партиями, которые могут усовершенствоваться и оттачиваться долгое время). У меня сложилось впечатление, что с ней репетировала Аюпова, потому что партия была сделана именно в таком плане - не масштабные страсти, а скорее нежность и женственность. Сарафанов танцевал, разумеется, отлично, но ощущалось (тем более, что мы близко сидели), что он ужасно волновался за Олесю, да это и понятно. Ему тоже нужно бы побольше сценического пространства, но уж теперь что есть, то есть. Вика Кутепова была неплоха в Гамзатти - не блистательна, но и у нас в МТ давно уж никто не был блистателен в этой партии - может, после Вики Терешкиной. В финале согласно последним веяниям приделана сцена свадьбы с появлением Никии в виде тени, небольшим трио и заключительным разрушением храма. Лично я бы, конечно, это все выкинула, как и из других аналогичных постановок, но таков уж сегодняшний тренд. Во всяком случае, это было достаточно лаконично. В целом спектакль аккуратно перенесен со сцены МТ, и я думаю, сидевшие в соседней ложе бенуара Татьяна Легат и Жанна Аюпова могли быть довольны. Говорят, что во времена Петипа теней было чуть ли не 64 - но тогда все танцовщицы были небольшого роста и далеко не с такими длинными ногами, как сегодня. А теперь, когда они вынимают ногу на девлоппе или становятся в арабеск, то чуть ли не касаются друг друга. И прямо хочется растянуть эту сцену пошире и дать им больше простора. Но в целом я осталась довольна спектаклем, как и вся публика, которой было полно (включая массу иностранцев) и которая с энтузиазмом принимала исполнителей, особенно в финале. После вчерашнего российско-немецкого вечера весь театр украшен роскошными цветами, и когда вспоминаешь прежние времена- еще всего лет 15 назад - когда он был в полной разрухе, очень приятно, что его привели в порядок и он достоин иметь на своей сцене такой шедевр, как "Баядерка". То есть больше нет прежнего резкого диссонанса между роскошью спектакля и обшарпанностью театра.
Владимир: Начало гастролей прошло успешно пишет The Wall Street Journal. Константина Зверева на премьере заменил Юрий Смекалов.
FIROM: Потрясающая премьера Терешкиной в Шехеразаде в Лондоне. Никогда не думал, что в этом балете так много ТАНЦА у главной героини. В последнее время были все позы, в основном...
Сильфида: Спасибо, FIROM! Очевидцу хочется верить Не видела Викторию в "Шахерезаде", но теперь обязательно посмотрю!
Вести с полей: Японские блоги с картинькамме Озеро http://dognorah.exblog.jp/16662794/ Фокин три раза http://zerbinetta.exblog.jp/16700061
Карина: Раймонда, Ла Cкала, 3-е и 5-е октября 2012. Театр. По-прежнему все тот же роскошный красный с золотом огромный зал, зеркальные холлы, вежливый и предупредительный персонал, элегантная публика. О публике чуть позже и подробнее. Постановка. Это прекрасно, что есть качественная запись спектакля. Но, как я и предполагала, он так же мало похож на "живое" действо, как человек - на свою фотографию, вроде бы и то, но не совсем. Я столько раз слышала мнение, что Раймонда балет скучный и нудный, разве что музыка красивая, так вот, это не имеет никакого отношения к миланской постановке. Такое даже в голову не придет - она смотрится буквально на одном дыхании, внимание не ослабевает ни на минуту, едва успеваешь подмечать какие-то потрясающе интересные детали и особенности спектакля, к тому же у него есть одна характерная черта - он необыкновенно объемный и многомерный, с какого ракурса ни смотри (а смотрели в первый день с уровня нашего бельэтажа, серединка, и второй раз из партера чуть сбоку). Настоящее 3D, как коротко и точно сформулировал один из моих спутников :) Великолепные декорации, замечательные костюмы - что характерно, несмотря на действительно яркие краски, даже в движении они ни на минуту не перекрывают, не перебивают и не заслоняют друг друга. А еще - в спектакле удивительно много пространства и воздуха, хотя он очень многолюдный. Это впечатление только усиливается благодаря танцу балерины милостью божьей, Олеси Новиковой, но к этому я еще тоже вернусь. Так вот, про многолюдность и пространство - гений ли это Мариуса Петипа, талант ли возобновителя, Сергея Вихарева, но все передвижения, перестроения групп артистов, все мизансцены и танцы - и сольные, и массовые, буквально пронизаны светом и воздухом. И мне действительно нет дела до того, на сколько процентов все аутентично - просто это очень, очень талантливо, логично, продуманно и невероятно красиво воплощено. Оркестр. Замечательно. Нет, вот так - ЗАМЕЧАТЕЛЬНО. Кто часто ходит на балет в Мариинский театр, не на спектакли по особому случаю, а на рядовые - те меня правильно поймут. Дирижировал Александр Титов. Разве что 3-го, на мой взгляд, неожиданно "плоско" прозвучала часть венгерского гран-па, но 5-го, опять же по моему мнению - perfetto :) Балерина. О-о-о, тут я начинаю путаться в словах, мне трудно подобрать подходящие, потому что впечатление колоссальное. По-моему, Олеся просто гениально продумала, выстроила и исполнила эту партию. Все эти фиоритуры, все эти кружева сложнейших па, исполненные так легко, грациозно, красиво, правильно и музыкально, помноженные на безупречный вкус, безошибочное чувство меры и стиля, эта невероятная кантилена, когда невозможно разглядеть, как одно движение сменяется другим, эта элегантность и тонкая нюансировка жестов и мимики - как ни формулируй, любые фразы дадут только очень приблизительное представление об увиденном. И да, я помню, что Раймонда тер-а-терная партия, так сказать, "земная", но вот эта абсолютная свобода, легкость и безусильность исполнения оставляют в памяти какую-то совершенно необыкновенную воздушность танца, словно балерина парила над сценой, только иногда и невзначай касаясь планшета - раз уж так поставлено... и я так и не смогла для себя решить, какой же из костюмов ей идет больше - они изумительно скроены, подчеркивают все достоинства фигуры, а и без того изящные Олесины ноги кажутся просто бесконечно длинными и как-то особенно изысканными :) и да, если вы читали прошлогоднюю коммерсантовскую рецензию с пассажем про отсутствие артистизма - выбросьте из головы. Даже если смотришь издалека, одной пластикой она легко передает весь диапазон эмоций своей героини - от счастья и гордости до тревоги и отчаяния. А вблизи, там, где хорошо видно лицо, так и вовсе все вопросы снимаются. Солист. Friedemann Vogel - элегантный и прекрасно сложенный, очень хорошие данные и он превосходно ими на сцене распоряжается. Чуткий и внимательный партнер, и, судя по всему, очень-очень надежный - там, где поставлено, Олеся летела к нему в руки чуть ли не с середины весьма немаленькой сцены :) вообще этот дуэт очень красивый, там, где они рядом, особенно хорошо видно идеальное совпадение линий. И абсолютное взаимопонимание - они чувствуют друг друга, ни один жест или взгляд не пропадает и не теряется в пространстве, сразу же подхваченный и обыгранный балериной и ее партнером. Не могу не отметить его сценическое обаяние, он его буквально излучает с первого и до последнего появления на сцене. Труппа. Очень-очень достойно! Ни один человек ни одной секунды не находится на сцене зря - все, от миманса до солистов постоянно вовлечены в действие. Очень хороши характерные танцы, все скоординировано и отработано до мелочей. 5-го были несущественные помарки, но в этот день труппа танцевала еще и утренний, по всей видимости целевой какой-то спектакль (билеты на него не продавались). С солистами сложнее: девушки-подруги Раймонды, разумеется, выучены, подготовлены и очень стараются, но вариации не так чтобы вызывают у них серьезные затруднения, просто когда видишь, как именно одно па сменяет другое, как я это для себя называю "перестраивается" - смотреть не так увлекательно. А вот девушка, солировавшая в вариации в гран-па, очень-очень понравилась - прекрасная координация, отличный темп, грациозно и музыкально. Абдерахман: солист хорош собой и весьма темпераментный, но, по-моему, некоторым образом чрезмерная аффектация его подвела, в дуэтах с более сдержанной Олесей именно она смотрелась гораздо интереснее и по сути глубже интерпретировала взаимоотношения персонажей. Детские танцы просто чудо!!!! Еще запомнилась девушка, солировавшая в сарацинском - огонь! :) Публика. Удивительно чуткий и понимающий зал - если вспомнить, что все происходит в цитадели оперы - каждая вариация находит адекватный качеству ее исполнения отклик, а дважды зал просто взрывается - после очень красивого адажио Раймонды и Де Бриена в Сне и, разумеется, во время знаменитой вариации с антраша-катрами (примерно с ее середины). Ну так и есть от чего прийти в восторг. Да и в целом пришедшие на спектакль не скупятся на аплодисменты и крики браво. Но самое интересное я увидела уже после. Поскольку в Милане поздно вечером примерно 22-24 градуса, то наша маленькая компания единодушно решила прогуляться до служебного подъезда - хотелось поздороваться с Олесей и поблагодарить за прекрасный спектакль. Свернули на Via Filodrammatici и обомлели - у служебного толпились десятки людей, все не поместились в галерее и стояли рядом, на улице - ждали. Легко угадывались балетные девочки - очень тоненькие, с аккуратными прическами и программками в руках, они часто и нетерпеливо поглядывали на стеклянную дверь. В той или иной степени, разумеется, приветствовали всех выходящий артистов, но практически не расходились. А когда появилась Олеся, едва-едва видная за охапкой букетов, собравшиеся, не сговариваясь, принялись бурно аплодировать. Даже не помню, как она отреагировала - ее моментально окружили, ей со всех сторон протягивали программки, открытки, буклеты для автографа, фотографировали Олесю и фотографировались с Олесей, все одновременно что-то говорили, благодарили, высказывали комплименты, ей пожимали руки, а особо темпераментные ее обнимали и целовали, словом, мы минут двадцать ждали, прежде чем удалось перекинуться парой слов. Поскольку все тоже самое повторилось и 5-го, когда мы зашли уже попрощаться, констатирую очевидный факт - балерину очень любят и ценят в Милане, и это не может не радовать :) Успели перехватить Сергея Вихарева, он сказал, что в целом доволен, как труппа подготовилась и выступила. К сожалению, очень неопределенно высказался о дальнейших творческих планах, но будем надеяться :) Завтра, 9-го, и в четверг, 11-го у Олеси снова спектакли. Мысленно желаю ей такого же успеха, и от души благодарю замечательную петербургскую балерину и всю-всю балетную труппу Ла Скала, вообще всех, кто был причастен к подаренному празднику. Очень надеюсь когда-нибудь увидеть это снова.
amarilllys: очень завидую и мысленно вместе. из-за сбоя отпускного графика в этом году вырваться в милан не удалось. олеся - ангел, душечка, королева французская. мучает только одно: все это так далеко от наших нынешних реалий.
Александра: Спасибо за рассказ! Словно там побывала .
Карина: Спасибо, что хватило сил прочитать, что-то меня пробило на весьма обширный текст :) на самом деле я очень боялась, что вот приеду, посмотрю и разочаруюсь. Долго ломала голову, взять ли билеты на начало блока спектаклей (а вдруг еще не растанцуются?), или все-таки на его окончание (а вдруг уже выдохнутся?). А в итоге очень-очень довольна, что съездила, действительность превзошла все ожидания. Возможно, для чистоты эксперимента надо было посмотреть сугубо ла-скаловский состав, здесь уж очень хороша ведущая пара. Там есть у них такой торжественный проход по сцене, когда балерина в платье со шлейфом и солист в нарядном камзоле - это абсолютно кинематографичный кадр, вот прямо сейчас можно артистов забирать и снимать фильм по мотивам каких-нибудь средневековых баллад про Прекрасную Даму и ее Рыцаря. Но, с моей точки зрения, первые исполнители являются отчасти соавторами спектакля, так что решила на них и сосредоточиться. А уж с какой отдачей и с каким воодушевлением все выступали - от самых маленьких деток-купидончиков до рядовых из кордебалета и миманса! Жаль только, что за праздником пришлось ехать в чужой дом, но что поделаешь.
talisman13: Уважаемая Карина! Спасибо за прекрасный рассказ. Я сам год назад испытал такие восторженные эмоции.
FIROM: http://www.youtube.com/watch?v=EvH9xPMl2CE&feature=youtu.be Григорий Попов станцевал 2 премьерных спектакля Лебединое озеро в Канаде 28 и 29 сентября
Людмила: Бедные наши артисты балета - ищут себе применение где могут, поскольку театр давно махнул на балет рукой. С одной стороны Григорию Попову врядли дали бы партию Зигфрида исполнить в Мариинском. А с другой в труппе достаточно приличнотанцующих непринцев. Вот и надо ставить Форсайта и Баланчина и тд , чтобы было людям чем себя занять кроме участия в малобюджетных постановках с разнокалиберными лебедями в водолазках. Ну и канадцы улыбнули своими коментариями к ролику. Оказывается они представляют "уникальную Канадскую версию " Лебединого Озера", демонстрируя необыкновенную красоту традиционного балета в чистом классическом виде."
Карина: Гастроли в Токио, ноябрь 2012 Составы подробно на сайте Dansomanie La Bayadère le 15 novembre - à Bunkyo Civic Hall les 24, 25, 26 - à Tokyo Bunka Kaikan Distribution: 15/11 - Ulyana Lopatkina / Danila Korsuntsev / Ekaterina Kondaurova 24/11 - Ekaterina Kondaurova / Evgeny Ivanchenko / Ekaterina Osmolkina 25/11 - Oxana Skorik / Vladimir Shklyarov / Ekaterina Osmolkina 26/11 - Diana Vishneva / Igor Kolb / Ekaterina Kondaurova Anna Karenina (Ratmansky) les 22 et 23 novembre - à Tokyo Bunka Kaikan Distribution: 22/11 - Diana Vishneva / Konstantin Zverev / Islom Baimuradov 23/11 - Ulyana Lopatkina / Andrey Ermakov / Viktor Baranov Le Lac des Cygnes le 27 novembre - à Bunkyo Civic Hall le 20 novembre - à Fuchu-no-mori Theatre les 27, 29 (m/s) - à Tokyo Bunka Kaikan Distribution: 17/11 - Oxana Skorik / Vladimir Shklyarov 20/11 - Ulyana Lopatkina / Evgeny Ivanchenko 27/11 - Ulyana Lopatkina / Danila Korsuntsev 29m/11 - Ekaterina Osmolkina / Alexander Sergeyev 29s/11 - Ekaterina Kondaurova / Igor Kolb Gala Performance le 2 décembre - à Tokyo Bunka Kaikan The Leningrad Symphony Svetlana Ivanova, Igor Kolb Arlekinada Pas de Deux Nadezhda Batoeva, Alexei Timofeyev Pas de Deux Classique Ober Anastasia Nikitina, Timur Askerov Tchaikovsky Pas de Deux Maria Shirinkina, Vladimir Shklyarov Corsaire Pas de Deux Oxana Skorik, Andrei Yermakov Carmen Suite Pas de Deux Diana Vishneva, Konstantin Zverev Diana and Akteon Ekaterina Osmolkina, Kim Kimin Paquita Ulyana Lopatkina, Danila Korsuntsev Daria Vasnetsova, Oxana Skorik, Svetlana Ivanova Maria Shirinkina, Anastasia Nikitina
Карина: источник Балет и оркестр Mариинки выступит в Тайване и Корее Дата публикации: 13:08 15/10/2012 Источник: "Ореанда-Новости" Город: Санкт-Петербург ОРЕАНДА-НОВОСТИ. C 28 октября по 14 ноября 2012 года в Тайване и Корее пройдут гастроли балета и симфонического оркестра Mариинского театра. Балеты "Лебединое озеро" и "Щелкунчик" будут показаны на концертных площадках Тайваня и Кореи, за пульт симфонического оркестра Мариинского театра встанет дирижер Павел Бубельников. В Тайванской столице Тайпей в Национальном театре и концертном зале труппа даст шесть концертов. Из них три постановки "Лебединого озера", в которых главные партии исполнят Екатерина Кондаурова, Данила Корсунцев, Екатерина Осмолкина, Владимир Шкляров, Оксана Скорик, Тимур Аскеров и три спектакля "Щелкунчика", где солистами заявлены Екатерина Осмолкина, Александр Сергеев, Олеся Новикова и Владимир Шкляров. Далее тур продолжится в Тайнане, Сеуле и Токио.
гость: наш балет теперь нужен в первую очередь в Азии? Япония,Корея,Тайвань...
полная версия страницы